ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ 9→10.10.2015 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 Mostly Other People Do the Killing (M.O.P.D.t.K.) Tο εκρηκτικό κουαρτέτο που δονεί και αποδομεί την τζαζ σκηνή της Νέας Υόρκης έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, έχοντας στις αποσκευές του δύο άλμπουμ-φωτιά τελευταίας εσοδείας: το Blue, μια τολμηρή ανασύνθεση του επικού Kind of Blue του Miles Davis, και το Mauch Chunk, μια αναπάντεχη συνύπαρξη από φόρμες που συλλέχθηκαν από την πλούσια τζαζ ιστορία.Moppa Elliott: μπάσο Jon Irabagon: σαξόφωνο Ron Stabinsky: πιάνο Kevin Shea: ντραμς 24.10.2015 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 Sokratis Sinopoulos Quartet Ο μύστης της πολίτικης λύρας ανεβαίνει για δεύτερη φορά στη σκηνή της Στέγης,παρουσιάζοντας τον πρώτο του προσωπικό δίσκο, Eight Winds, που κυκλοφόρησε πρόσφατα στη γνωστή γερμανική εταιρία ECM. Μαζί με το τετραμελές γκρουπ του, ο συνεργάτης των Ross Daly, Ελένης Καραΐνδρου, Δόμνας Σαμίου, Charles Lloyd, αναβιώνει την ιδιαίτερη προσωπικότητα και τη βαθιά ελληνικότητα ενός ιστορικού μουσικού οργάνου.Σωκράτης Σινόπουλος: πολίτικη λύραΓιάννης Κυριμκυρίδης: πιάνο
Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο Δημήτρης Εμμανουήλ: τύμπανα Σχεδιασμός ήχου/ηχοληψία: Γιάννης Καρυώτης Σχεδιασμός και επιμέλεια φωτισμού: Μαρία Βενετάκη ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Σάββατο 24 Οκτωβρίου Μετά τη συναυλία, συζήτηση με τον Σωκράτη Σινόπουλο 6.11.2015 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30
Rudresh Mahanthappa Γεννήθηκε στην Ιταλία, είναι ινδικής καταγωγής και δρέπει δάφνες στην αμερικανική τζαζ σκηνή. Ο 44χρονος πολυβραβευμένος σαξοφωνίστας (3 Critics Poll 2015 του μουσικού περιοδικού DownBeat) με εμμονή στη μουσική του Charlie ‘Bird’ Parker, παρουσιάζει με το κουιντέτο του το πολυπολιτισμικό του ταμπεραμέντο μέσα από το τελευταίο του άλμπουμ, Bird Calls.Rudresh Mahanthappa: σαξόφωνο Adam O’Farrill: τρομπέτα Joshua White: πιάνο
François Moutin: μπάσο Dan Weiss: τύμπανα 6.11.2015 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 19.30
Το Ελληνικό σχέδιο Η μουσική εμπνέει τη λογοτεχνία Τρεις συγγραφείς, ο Μιχάλης Γκανάς, ο Δημήτρης Καλοκύρης και ο Γιώργος Κοροπούλης, έγραψαν κείμενα με έμπνευση τη μουσική και τα παρουσιάσαν για πρώτη φορά την άνοιξη του 2015 σε χωριστές αναγνώσεις. Αυτή τη φορά, τα κείμενα παρουσιάζονται σε κοινή ανάγνωση ως ένα σώμα, με αφορμή τη συλλεκτική τους έκδοση.Συγγραφείς: Μιχάλης Γκανάς, Δημήτρης Καλοκύρης, Γιώργος Κοροπούλης Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Δημήτρης Παπαδημητρίου, Ραλλού Βογιατζή Σύλληψη: Ραλλού Βογιατζή Εκτέλεση & οργάνωση παραγωγής: ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 11.11.2015 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 David Virelles Ο Κουβανός πιανίστας, που στα 32 του χρόνια έχει κατακτήσει τη νεοϋορκέζικη σκηνή της τζαζ, συστήνεται στο κοινό της Στέγης. Στα τρία, μέχρι σήμερα, προσωπικά του άλμπουμ, ενσωματώνει αφροκουβανέζικες επιρροές στη σύγχρονη τζαζ, με έναν ήχο μυστηριακό και αισθησιακό.David Virelles: πιάνο Vicente Archer: κοντραμπάσο Gerald Cleaver: τύμπανα Roman Diaz: κρουστά ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Τετάρτη 11 Νοεμβρίου
Μετά τη συναυλία, συζήτηση με τον David Virelles 11.12.2015 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ |20.30 Το Ελληνικό σχέδιο Αγώνες Δημιουργίας Ελληνικού Τραγουδιού 5 Ο θεσμός Αγώνων Δημιουργίας Ελληνικού Τραγουδιού μετρά περισσότερους από 1.500 συμμετέχοντες και κλείνει τα πέντε του χρόνια, γιορτάζοντας με μια μεγάλη συναυλία στην οποία θα παρουσιαστούν νέα τραγούδια από δημιουργούς των προηγούμενων ετών. Επιπλέον, στις 9 και 10 Δεκεμβρίου θα πραγματοποιηθούν workshops με σκοπό την ενημέρωση, εκπαίδευση και στήριξη των νέων συνθετών, τραγουδοποιών, στιχουργών.Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Δημήτρης Παπαδημητρίου, Κώστας Φασουλάς, Ραλλού Βογιατζή, Τάσος Ρωσόπουλος Οργάνωση & Εκτέλεση παραγωγής: ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 27.1.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ Το Ελληνικό σχέδιο Κύκλος: Μετασχηματισμοί Η πρώτη από έναν κύκλο τριών συναυλιών, όπου παρουσιάζονται κλασικά ή νέα έργα εξερευνώντας καινούργιες εμπειρίες ακρόασης.Ιδέα, μετάφραση & προσαρμογή ποιημάτων: Διονύσης Καψάλης
Καλλιτεχνική επιμέλεια κύκλου: Δημήτρης Παπαδημητρίου, Ραλλού Βογιατζή, ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 28.1.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 Lumen Drones Το σχήμα τριών τρομερών Νορβηγών της ανεξάρτητης σκηνής, στην πρώτη γνωριμία τους με το ελληνικό κοινό. Ένα ψυχεδελικό, ηχητικό αμάλγαμα που ακροβατεί ανάμεσα στον ήχο των Doors και των Mogwai και το οποίο, σε μόλις πέντε χρόνια αναγνώρισης, ανέβηκε στο βάθρο του cult.Nils Økland: βιολί Hardanger Per Steinar Lie: κιθάρες Ørjan Haaland: τύμπανα 28→31.1.2016 | ΔΙΠΛΑΡΕΙΟΣ ΣΧΟΛΗ
Η σωφρονιστική αποικία των Phillip Glass / Franz Kafka ΚαμεράταΟ Γιώργος Πέτρου και η Καμεράτα, έχοντας συχνά αναμετρηθεί με το χαρακτηριστικό μουσικό ιδίωμα του Γκλας, συναντούν και πάλι τον σκηνοθέτη και σκηνογράφο Πάρι Μέξη. Μαζί δημιουργούν τη δική τους Σωφρονιστική Αποικία μέσα στους τοίχους της Διπλαρείου Σχολής, σε μια μοναδική site-specific παραγωγή της Στέγης.Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου Σκηνοθεσία, Σκηνικά & Κοστούμια: Πάρις Μέξης
Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος Ερμηνεύουν: Επισκέπτης: Χρήστος Κεχρής, Αξιωματικός: Σωτήρης Τριάντης / Τίμος Σιρλαντζής 13.2.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30
Αφιέρωμα στον Claude Vivier Ergon Ensemble Το μουσικό σύνολο Ergon Ensemble, με τη δηλωμένη αγάπη του στα αριστουργήματα της σύγχρονης μουσικής, προσεγγίζει το έργο του Κλωντ Βιβιέ. Ένα μεγάλο αφιέρωμα για τον Γαλλο-Καναδό συνθέτη που άφησε ένα ιδιότυπο, μα σθεναρό ηχητικό στίγμα στη διάρκεια της σύντομης ζωής του.Μουσική διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης Σολίστ: Άρτεμις Μπόγρη (σοπράνο) Συμμετέχουν οι μουσικοί: Νίκος Νικόπουλος: φλάουτο Χριστίνα Παντελίδου: όμποε Κώστας Τζέκος: κλαρινέτο Δημήτρης Ντακοβάνος: φαγκότο
Μάνος Βεντούρας: κόρνο Σπύρος Λασκαρίδης: τρομπέτα Μπάμπης Ταλιαδούρος: κρουστάΓωγώ Ξαγαρά: άρπα Στέφανος Νάσος: πιάνο Χρήστος Σακελλαρίδης: πιάνο Κώστας Παναγιωτίδης: βιολί Παναγιώτης Τζιώτης: βιολί Ali Başeğmezler: βιόλα Δημήτρης Τραυλός: τσέλο Νίκος Τσουκαλάς: κοντραμπάσο Σχεδιασμός ήχου: Κατερίνα Βάμβα Καλλιτεχνική επιμέλεια: Αλέξανδρος Μούζας 17.2.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ Το Ελληνικό σχέδιο Κύκλος: Μετασχηματισμοί Με τίτλο Χειμωνιάτικο ταξίδι, θα παρουσιαστεί ο κύκλος τραγουδιών Winterreise του Franz Schubert (D 911, opus 89, 1828) για φωνή και πιάνο, σε στοίχους του Γερμανού ρομαντικού ποιητή Βίλχελμ Μύλλερ. Τα τραγούδια θα παρουσιαστούν στην ελληνική γλώσσα, σε μια ιδέα του Διονύση Καψάλη, ο οποίος υπογράφει την προσαρμογή των στίχων και τη μεταφορά των ποιημάτων από τα γερμανικά στα ελληνικά, διευκολύνοντας τη διαδρομή του έργου να βρεθεί πιο κοντά στην καρδιά του Έλληνα ακροατή. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Δημήτρης Παπαδημητρίου, Ραλλού Βογιατζή,
Τάσος Ρωσόπουλος, ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 24.2→24.5.2016 | ΠΑΝΤΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ | 20:30 Μια γέφυρα μουσικής πάνω από τη Συγγρού
Το «φυσικό» σύνορο που σχηματίζει ο άξονας της Συγγρού γίνεται μουσική γέφυρα που ενώνει τη Στέγη και το Πάντειο Πανεπιστήμιο. Τα δύο ιδρύματα συνεργάζονται σε έναν κύκλο τεσσάρων συναυλιών σύγχρονης μουσικής, παρουσιάζοντας τον ήχο και τους ανερχόμενους μουσικούς του «σήμερα». Οι επόμενες συναυλίες θα πραγματοποιηθούν στις 16 Μαρτίου, 20 Απριλίου και 24 Μαΐου.Υπεύθυνη πρότζεκτ: Λορέντα Ράμου ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ Τετάρτη 24 Φεβρουαρίου
Έργα των Karleinz Stockhausen, George Crumb, Χρήστου Σαμαρά, Ευαγγελίας Κίκου, Michael Amann, Δημήτρη Οικονόμου, Rudolph Jungwirth Ρία Γεωργιάδου: φλάουτο Sven Birch: πιάνoΤετάρτη 16 Μαρτίου Έργα των Παναγιώτη Κόκορα, Mario Davidovsky, Jacob ter Veldhuis, Δημήτρη Μαρωνίδη, Henrik Hellstenius
Παναγιώτης Ανδρέογλου: ακορντεόν Guntega Smite: πιάνο Δημήτρης Μαρωνίδης: ηλεκτρονικά Τετάρτη 20 Απριλίου Νέο έργο του Ορέστη Καραμανλή Σοφία Λαμπροπούλου: κανονάκι Χάρης Λαμπράκης: Ορέστης Καραμανλής: ηλεκτρονικά Τρίτη 24 Μαΐου Έργα των Γιάννη Ιωαννίδη, Γιώργου Απέργη, Claude Vivier, Morton Feldman, Νίκου Ιωακείμ, Μιχάλη Παρασκάκη Κατερίνα Κωνσταντούρου: πιάνο 4→5.3.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20.30 Δημήτρης Παπαδημητρίου
Το χρονικό ενός πρώιμου φθινοπώρου Στο πλαίσιο της δημιουργίας ρεπερτορίου μεγάλων έργων, ο Δημήτρης Παπαδημητρίου συνθέτει Το Χρονικό Ενός Πρώιμου Φθινοπώρου. Ένα συμφωνικό έργο για λυρικό σολίστα και συμφωνική ορχήστρα, που θα ερμηνεύσει η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Πέτρου.Συνθέτης: Δημήτρης Παπαδημητρίου Κρατική Ορχήστρα Αθηνών-ΚΟΑ
Διεύθυνση Oρχήστρας: Γιώργος Πέτρου Καλλιτεχνική επιμέλεια, οργάνωση & εκτέλεση παραγωγής: ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 6.3.2016 | ΣΕ ΟΛΟΥΣ ΤΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ Open Day Minimalism(s) Η διοργάνωση που ενθαρρύνει τον πολλαπλασιασμό των ακουσμάτων και την ελεύθερη περιπλάνηση στους χώρους και τις εκδηλώσεις της Στέγης επιστρέφει για τέταρτη χρονιά. Φέτος, η Open Day είναι αφιερωμένη στο πολυποίκιλο μουσικό ρεύμα του μινιμαλισμού, επιχειρώντας μια πρώτη απόπειρα χαρτογράφησης των αισθητικών του τάσεων.Concept, σύνθεση, μουσικολογική & σκηνοθετική επιμέλεια, realisations, ενορχηστρώσεις, οργάνωση: Ανάργυρος Δενιόζος Μουσική διεύθυνση: Ανδρέας Λεβισιανός Σκηνοθεσία, video & φωτισμοί: Μάνος Αρβανιτάκης Επιμέλεια κίνησης: Όλγα Σπυράκη Προγραμματισμός, Electronics: Νίκος Παλαμάρης Οργανωτική επιμέλεια: Κατερίνα Τσεσμετζή Οι συντελεστές θα ανακοινωθούν προσεχώς.Η διοργάνωση πραγματοποιείται με τη φιλική συμμετοχή των Vicki Ray και Μark Menzies και την ευγενική συνεργασία της Lauren Pratt του αρχείου Jim Tenney στο Λος Άντζελες.9→10.3.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 Κώστας Θεοδώρου
Rousilvo – Ηχόδραμα σαν Ιστορία Ο συνθέτης με το προσωπικό ύφος, αγνό τέκνο του ήχου των Βαλκανίων, συνθέτει μια σύγχρονη λαϊκή όπερα, φόρο τιμής στα Ξανθόγεια της Έδεσσας. Η ιστορία του τόπου φορτίζει ένα έργο πάνω στην εντοπιότητα, που ξεθωριάζει με το πέρασμα του χρόνου.Slava Pop’va: φωνή
Λιζέτα Καλημέρη: φωνή Μάρθα Μαυροειδή: φωνή Τάκης Φαραζής: πιάνο
Κυριάκος Ταπάκης: ούτι, μαντόλα Δήμος Δημητριάδης: σαξόφωνο, φλάουτο
Παντελής Στόικος: τρομπέτα Αντώνης Ανδρέου: τρομπόνι Dine Doneff: κοντραμπάσο, κιθάρα, κρουστά, φωνή Κώστας Αναστασιάδης: τύμπανα
Εικονογραφία, συντονισμός: Φωτεινή Ποταμιά (lamp) Κείμενο (επιμέρους): Γιάννης Θωμάς Σκηνοθεσία & Βίντεο: Tome Rapovina ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Τετάρτη 9 Μαρτίου Μετά τη συναυλία, συζήτηση με τους συντελεστές 17.3.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ Το Ελληνικό σχέδιο Κύκλος: Μετασχηματισμοί Στην τρίτη συναυλία του κύκλου Μετασχηματισμοί ο Νίκος Ξυδάκης, ο Δημήτρης Παπαδημητρίου και ο Τάσος Ρωσόπουλος παρουσιάζουν νέες συνθέσεις, μελοποιώντας ποιήματα του Wilhelm Müller από τον κύκλο τραγουδιών Winterreise του Franz Schubert, σε μετάφραση του Διονύση Καψάλη.Καλλιτεχνική επιμέλεια κύκλου: Δημήτρης Παπαδημητρίου, Ραλλού Βογιατζή, ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 18.3.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 Ambrose Akinmusire Ο Αμερικανός τρομπετίστας τον οποίο ο New Yorker χαρακτήρισε «συναρπαστικό», ο μουσικός που το ταλέντο του κέρδισε την προσοχή του κορυφαίου σαξοφωνίστα Steve Coleman, αλλά και της Joni Mitchell, δίνει μια “best of” συναυλία με κομμάτια της προσωπικής του δισκογραφίας. Ambrose Akinmusire: τρομπέτα Sam Harris: πιάνο Harish Raghavan: μπάσο Το όνομα του ντράμερ θα ανακοινωθεί σύντομα 30.3.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00
Giovani Guidi Το φαινόμενο της ιταλικής τζαζ, ο πιανίστας Τζοβάνι Γκουίντι, που στα 30 του χρόνια απολαμβάνει διεθνή αναγνώριση, πρωταγωνιστεί σε μια πολλά υποσχόμενη σύμπραξη με δύο προσωπικότητες του είδους: τον διεθνώς διακεκριμένο συμπατριώτη του τρομπονίστα Τζιανλούκα Πετρέλα και τον πολύπειρο Γάλλο σαξοφωνίστα Λουί Σκλαβίς.Giovanni Guidi: πιάνο Gianluca Petrella: τρομπόνι
Louis Sclavis: σαξόφωνο, κλαρινέτο 2→3.4.2016 |ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ |21:00
dissonArt ensemble Pierrot Lunaire του Arnold SchönbergΈνα από τα κορυφαία σύνολα ερμηνείας σύγχρονης μουσικής στη χώρα μας συμπράττει με τον συνθέτη Δημήτρη Μαρωνίδη και τον σκηνοθέτη Αλέξανδρο Ευκλείδη, για να μεταμορφώσει το εμβληματικό έργο του Άρνολντ Σένμπεργκ, Φεγγαρίσιος Πιερότος, σε παράσταση μουσικού θεάτρου. Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει η Frauke Aulbert.Σοπράνο: Frauke Aulbert Μουσικό σύνολο: dissonArt (Θοδωρής Πατσαλίδης, Γιάννης Ανισέγκος,
Αλέξανδρος Σταυρίδης, Λενιώ Λιάτσου, Βασίλης Σαΐτης) Ηλεκτρονικά: Δημήτρης Μαρωνίδης Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ευκλείδης Σκηνογραφία: Γιάννης Κατρανίτσας ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Σάββατο 2 Απριλίου Μετά τη συναυλία, συζήτηση με τους συντελεστές Κυριακή 3 Απριλίου Workshop με το μουσικό σύνολο dissonArt 13→14.4.2016 |ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ |21:00 ARTéfacts ensemble Η μουσική για το Νέο Κόσμο είναι ένα νέο πρότζεκτ της Στέγης, με τη συνεργασία της ομάδας Όχι Παίζουμε, που συνεισφέρει τον πλούτο του περιεχομένου και των εμπειριών που γεννήθηκαν από το Dourgouti Island Hotel, και του συνόλου νέας μουσικής ARTéfacts. Μια σειρά από συναυλίες, επιτόπου περφόρμανς και παραγωγές ντοκιμαντέρ που θα πραγματοποιηθούν σε ένα χρονικό ορίζοντα δύο ετών.Λουίζος Ασλανίδης: σκηνοθέτης Ai Motohashi – Sideri: πιάνο Guido De Flaviis: σαξόφωνο
Σπύρος Τζέκος: κλαρινέτο Λαέρτης Κοκολάνης: βιολί Μάριος Δαπέργολας: βιόλα
Θοδωρής Βαζάκας: κρουστά Κώστας Σερεμέτης: κρουστά 16→17.4.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ Το Ελληνικό σχέδιο Μια φορά κι έναν καιρό… 2 μουσικά παραμύθια για αφηγητή και συμφωνική ορχήστρα Το ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ, εξελίσσοντας την ιδέα για τη δημιουργία ρεπερτορίου με πηγή έμπνευσης την ελληνική παράδοση, αναθέτει στον Αχιλλέα Γουάστωρ και τον Τάσο Ρωσόπουλο τη σύνθεση έργων που θα δώσουν μουσική πνοή σε δύο παραδοσιακά ελληνικά παραμύθια. Τα μουσικά παραμύθια ερμηνεύει η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών. Μουσική σύνθεση: Αχιλλέας Γουάστωρ, Τάσος Ρωσόπουλος Συγγραφή: Γιώργος Κοροπούλης Διασκευή παραμυθιών: Κώστας Φασουλάς Διεύθυνση ορχήστρας: Γιώργος Μπαλατσινός Με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών-ΚΟΑ Σύλληψη: Ραλλού Βογιατζή Καλλιτεχνική επιμέλεια: Δημήτρης Παπαδημητρίου, Ραλλού Βογιατζή
Οργάνωση & εκτέλεση παραγωγή: ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ 23→24.4.2016 | ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ Breakfast Club To εντός αντιπαρέχεται Το βίωμα του δημόσιου αθηναϊκού χώρου, όπως προκύπτει μέσα από τρεις πρωτότυπες συναυλίες-περιπάτους με τίτλο Το εντός αντιπαρέχεται, που δίνει το λονδρέζικο κουαρτέτο Breakfast Club. Τη διαδρομή «χαράσσουν» αρχιτέκτονες, φωτογράφοι, εικαστικοί και ηθοποιοί της πόλης.Σύλληψη και επιμέλεια: Breakfast Club, Swop, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου Detta Danford: φλάουτο Rhia Parker: φλογέρα, φωνή
Natasha Zielazinski: τσέλο Εύη Νάκου: φλάουτο Swop: δημιουργικό γραφείο
Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου: αφήγηση 13.5.2016 | ΔΙΠΛΑΡΕΙΟΣ ΣΧΟΛΗ
Φωνές στο Χώρο Έξι νέοι συνθέτες από τη Μεσόγειο Neue Vocalsolisten Stuttgart Έξι νέοι συνθέτες από τη Μεσογείου εκμεταλλεύονται στο έπακρο το απόλυτα ευέλικτο όργανο που είναι η ανθρώπινη φωνή, τονίζοντας την σωματικότητα, την αμεσότητα της έκφρασης, την ευθραυστότητα της επικοινωνίας και την ακουστική διαμεσολάβηση από μια ποικιλία αντικειμένων και από τον ίδιο τον χώρο. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στην μεγάλη αίθουσα της Διπλαρείου Σχολής, επιτρέποντας διάφορες διατάξεις των τραγουδιστών αλλά και την ευρηματική προσέγγιση της ηχοχωροθέτησης.3→4.6.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30
Ρεμπέτικο Μαρίκα Παπαγκίκα-Σωτηρία Μπέλλου Ο πρωτεργάτης της ελληνικής ηλεκτρονικής μουσικής αναμοχλεύει τις κυτταρικές του μνήμες στο ρεμπέτικο. Σε μια απρόσμενη συνάντηση, ο Κωνσταντίνος Βήτα αποδίδει, σε μια νέα γραφή, τραγούδια δύο μορφών του ρεμπέτικου: της Σωτηρίας Μπέλλου και της Μαρίκας Παπαγκίκα.Σύνθεση: Κ.Βήτα Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ανδρέας Αγγελιδάκης, Άγγελος Πλέσσας Concept-σχεδιασμός: Αφροδίτη Παναγιωτάκου, Νίκος Αθανασόπουλος Οργάνωση παραγωγής: Γιάννης Μητρούδης ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ 30.10→1.11.2015 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ InMute ‘15 Ο διάλογος των κινηματογραφικών καινοτομιών και της πειραματικής μουσικής σκηνής συνεχίζεται για τρίτη χρονιά, δημιουργώντας τη δική του φεστιβαλική πραγματικότητα. Ανάμεσα στους καλεσμένους της διοργάνωσης είναι δύο σημαντικοί κινηματογραφιστές της πρωτοπορίας: ο Βρετανός Greg Pope και ο Αμερικανός Paul Clipson.Επιμέλεια Φεστιβάλ: Holotype Editions ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Παρασκευή 30 Οκτωβρίου Clipher Screen (Greg Pope, 2010) Ζωντανή προβολή: Greg Pope (UK / NOR) – 16mm projectors Ζωντανή επεξεργασία ήχου: Κωστής Κηλύμης (GR) – electronics La Coquille et le Clergyman (Germaine Dulac, 1928)
Μουσική: Maya Dunietz (ISR) – πιάνο, φωνή, found objects Fritz Welch (US) – φωνή, κρουστά Σάββατο 31 Οκτωβρίου Lot in Sodom (James Sibley Watson, 1933)
Μουσική: SUKU (GR) (Γεωργία Σαγρή & Δημήτρης Παπαδάτος) – electronics, found objects, κρουστά Hypnosis Display (Paul Clipson, 2014) Προβολή 16mm: Paul Clipson (US) Μουσική: Grouper (US) – synths, effects, φωνή Ανάθεση: Opera North Κυριακή 1 Οκτωβρίου [2012] (Makino Takashi, 2013) Μουσική: Νίκος Βελιώτης (GR) – τσέλο
Sunrise: A Song of Two Humans (F.W. Murnau, 1926) Μουσική σύνθεση: Stephen O’Malley, Peter Rehber Ανάθεση: Μουσείο του Λούβρου Η σύνθεση παρουσιάστηκε στο Μουσείο του Λούβρου 3 Δεκεμβρίου 2010 Παρασκευή 30 Οκτωβρίου – Κυριακή 1 Νοεμβρίου The Visitors Installation – Lawrence English (2013) ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Σάββατο 31 Οκτωβρίου Ομιλία / παρουσίαση από τον Greg Pope
Κυριακή 1 Νοεμβρίου Workshop με τον Makino Takashi 4→6.12.2015 ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 5ο Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ Εκρηκτικός πλουραλισμός ηχητικών υφών και multi ethnic αφίξεις συνθέτουν το φετινό προγραμματισμό της διοργάνωσης. Τη μόνταλ, την παραδοσιακή και φυσικά, τη σύγχρονη ελληνική τζαζ εκπροσωπούν, μεταξύ άλλων, οι Magnanimus Trio, οι BalaRom Trio, ο Γιώργος Σπάνος, ο Τηλέμαχος Μούσας και ο Αλέκος Βρέτος Παρασκευή 4 Δεκεμβρίου
Magnanimus Χρήστος Μπάρμπας: πιάνο, καβάλ, φωνή Δημήτρης Τασούδης: τύμπανα, κρουστά, πιάνο, φωνή Παύλος Σπυρόπουλος: κοντραμπάσο, φωνή
BalaRom Trio Παντελής Στόικος: τρομπέτα, keyboards Κυριάκος Ταπάκης: ούτι, ηλεκτρικό ούτι Λουκάς Μεταξάς: κρουστά Nedyalko Nedyalkov: καβάλ Σάββατο 5 Δεκεμβρίου World Dog Τηλέμαχος Μούσας: 12χορδη κιθάρα, ηλεκτρική κιθάρα, theremin,μουσικό πριόνι, αναλογικό συνθεσάιζερ Λάμπρος Φιλίππου: φωνή
Χρυσόστομος Μπουκάλης: κοντραμπάσοΠάνος Τζινιόλης: ντραμς Αλέκος Βρεττός Quartet Αλέκος Βρεττός: ούτι Δημήτρης Κλωνής: ντραμς Δημήτρης Χριστόπουλος: μπάσο Elchin Shirinof: πιάνο Κυριακή 6 Δεκεμβρίου George Spanos Intergalactic Nucleus trio Γιώργος Σπάνος: ντραμς Γιώργος Σπανός: ντραμς, συνθέσεις
Lawrence Clark: τενόρο σαξόφωνο Joris Teepe: μπάσο 8→10.4.2016 | ΕΝΤΟΣ & ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ Borderline ‘16 Το Φεστιβάλ Borderline συνεχίζει για έκτη χρονιά την εξερευνητική πορεία του, καταγράφοντας όλες τις σύγχρονες τάσεις που επικρατούν στην πειραματική, ακουστική, αλλά κυρίως ηλεκτρονική μουσική της σημερινής εποχής.Performances Sofia Jernberg, Robert Beatty, Jan Jelinek, Νίκος Κυριαζόπουλος, Marcus Schmickler, Rabih Beaini / Raed Yassin, Felicia Atkinson, James Hoff, Angélica Castelló, Jan Jelinek – Gesellschaft zur Emanzipation des Samples, Stine Janvin Motland, Senyawa Ομιλίες, εργαστήρια, listening sessions, soundwalks, διαδραστικά πρότζεκτ, εγκαταστάσεις, υποβρύχια μουσική…
Brunhild Ferrari, Liquid Vibrations: Wet Sounds, Julian Rohrhuber, Konrad Becker, tomutonttu, Viv Corringham, Eric La Casa / Jean-Luc Guionnet, Udo Noll, Andew Pekler, Kink Gong, Goodiepal21→22.5.2016 | ΣΕ ΟΛΟΥΣ ΤΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ Big Bang Festival 2 Φεστιβάλ μουσικής για παιδιά Το BIG BANG, το ευρωπαϊκό φεστιβάλ μουσικής για νεαρούς και περιπετειώδεις θεατές
0-12 ετών, κάνει στάση στη Στέγη για δεύτερη χρονιά. Μετά τη μεγάλη επιτυχία της περσινής διοργάνωσης, φέτος οι νεαροί φίλοι μας, θα παρακολουθήσουν και θα βιώσουν ένα πολύχρωμο μουσικό πρόγραμμα, με συναυλίες, ηχητικές εγκαταστάσεις και εργαστήρια. Ανοίξτε τα αυτιά σας!Επιμέλεια φεστιβάλ: Μυρτώ Λάβδα, Χρήστος Καρράς,Wouter van Looy (Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Zonzo Compagnie) Το φεστιβάλ μουσικής για παιδιά Big Bang είναι μια συμπαραγωγή της Στέγης Γραμμάτων & Τεχνών και της Zonzo Compagnie, ενώ αποτελεί τμήμα του ευρωπαϊκού δικτύου BIG BANG.Συγχρηματοδοτούμενο από την Ευρωπαϊκή Ένωση / πρόγραμμα Creative Europe Culture9→11.6.2016 | ΤΑΡΑΤΣΑ Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ New Generation 3 Στην τρίτη διοργάνωσή του, το Πανόραμα Ελληνικής Τζαζ / New Generation παίρνει πλέον το χαρακτήρα ενός μεγάλου φεστιβάλ για την ελληνική τζαζ σκηνή. Η ελληνική σκηνή του σύγχρονου αυτοσχεδιασμού έχει δυναμικό παρόν, όπως και μέλλον, μέσα από τα σχήματα της νεότερης γενιάς που συμμετέχουν στο line-up του φεστιβάλ. Πρόκειται για τους Next Step Quintet, το Stelios Chatzikaleas Quintet και το Stefanos Chytiris Flux Project, με τη συνδρομή ξένων σολίστ που θα συμπράξουν μαζί τους στη διοργάνωση και τα ονόματα των οποίων θα ανακοινωθούν σύντομα. ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ 9→18.10.2015 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 blitz 6 a.m.How to disappear completelyΑν εξαφανιστούμε, ίσως η ουτοπία εμφανιστεί. Τρία χρόνια μετά το Late Night και μετά από τριετή περιοδεία στην Ευρώπη, η πλέον εξωστρεφής ομάδα του ελληνικού θεάτρου επιστρέφει στη Στέγη. Αυτή τη φορά, μέσα από μια διεθνή συμπαραγωγή, στρέφει το βλέμμα προς το φως της επόμενης μέρας, αναζητώντας την έξοδο προς μία νέα πραγματικότητα.Σκηνοθεσία: blitz theatre group
Δραματουργία: blitz theatre group, Νίκος Φλέσσας, Stefanie Carp Σκηνικά: Έφη Μπίρμπα Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Κωνσταντινίδης, Coti K Επιμέλεια κίνησης: Γιάννης Νικολαΐδης
Επιμέλεια μακιγιάζ: Εύη Ζαφειροπούλου Βοηθός σκηνοθεσίας: Βάσια Ατταριάν
Βοηθός σκηνογράφου: Αλεξία Χρυσοχοΐδου Ερμηνεύουν: Άρης Αρμαγανίδης, Γιώργος Βαλαής, Μιχάλης Κίμωνας, Άρης Μπαλής, Αγγελική Παπούλια, Χρήστος Πασσαλής, Αρετή ΣεϊνταρίδουΜακέτα σκηνογραφίας: Μιχαήλα Πλιαπλιά Κατασκευή σκηνικού: Παναγιώτης Μπλάνας Κατασκευή κοστουμιών, ειδικές κατασκευές: Λένα Παπαμιχαήλ Ανάπτυξη & προώθηση πρότζεκτ: Judith Martin / Ligne Directe Οργάνωση παραγωγής: Μαρία Δούρου Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση & blitz theatre group Συμπαραγωγή: La Filature – Scène nationale de Mulhouse La Comédie de Reims – Centre Dramatique National Festival Reims Scène d’Europe Η παράσταση θα παρουσιαστεί με αγγλικούς υπέρτιτλους στις 9, 10, 11, 16, 17 & 18.10 ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Παρασκευή 9 έως και Κυριακή 11 Οκτωβρίου Μasterclass δραματουργίας με την Stephanie Carp
Πέμπτη 15 Οκτωβρίου Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές 22.11.2015→24.4.2016 | ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ| ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ| 18.30 Τα κύματα της Virginia Woolf Δημήτρης Καραντζάς Μετά την ευρωπαϊκή επιτυχία του Κυκλισμού του τετραγώνου, ο σκηνοθέτης επιχειρεί ξανά στη Στέγη μια παράσταση ανοιχτή σε όλους, μία απόπειρα συνομιλίας, αυτή τη φορά και με εφήβους. Επιλογή του, το ριζοσπαστικό αριστούργημα της Βιρτζίνια Γουλφ, το οποίο περιγράφει με τρεις λέξεις: ορμή, λαχτάρα, απελευθέρωση. Βασισμένο σε αποσπάσματα της μετάφρασης του Άρη Μπερλή Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς Βοηθός σκηνοθέτη, συνεργασία στη διασκευή & οργάνωση παραγωγής: Θεοδώρα Καπράλου Ηχητική δραματουργία: Δημήτρης Καμαρωτός
Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Ερμηνεύουν: Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Γιώργος Βουρδαμής, Ιωάννα Πιατά, Ελίνα Ρίζου, Μιχάλης Σαράντης, Αινείας Τσαμάτης Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση Παραστάσεις απογευματινές για το κοινό (Σάββατο & Κυριακή) και πρωινές για τα σχολεία 19→30.12.2015 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 Πίστη, Αγάπη, Ελπίδα του Ödön von Horváth Ακύλλας ΚαραζήσηςΥπάρχει ανθρωπιά στα χρόνια της κρίσης; Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Ακύλλας Καραζήσης ψάχνει την απάντηση, σκηνοθετώντας το συγκλονιστικά επίκαιρο έργο του Αυστρο-Ούγγρου Έντεν φον Χόρβατ και μιλάει με σοφία για τη βαρβαρότητα της εποχής. Βρισκόμαστε στο Μεσοπόλεμο, όπου ο ολοκληρωτισμός ανδρώνεται αφανίζοντας κάθε ανθρώπινη αξία.Σκηνοθεσία: Ακύλλας Καραζήσης Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος Ερμηνεύουν: Γιώργος Γλάστρας, Ακύλλας Καραζήσης, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Σοφία Κόκκαλη, Άρης Μπαλής, Μαρία Σκουλά, Γιάννης Τσεμπερλίδης, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου Με αγγλικούς υπέρτιτλους ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Δευτέρα 21 Δεκεμβρίου Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές 22→30.12.2015 | ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΗΛΙΚΙΕΣ / ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ| 21:00 Η Βασίλισσα του Χιονιού Θοδωρής Αμπαζής Όπερα για παιδιά; Κι όμως! Το διάσημο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν –ύμνος στην πίστη και την αγάπη– εμπνέει τη νέα όπερα του Θοδωρή Αμπαζή, ένα πρωτότυπο μουσικό θέαμα για παιδιά, αλλά όχι μόνο.Σκηνοθεσία & Πρωτότυπη μουσική: Θοδωρής Αμπαζής Λιμπρέτο: Σοφιάννα Θεοφάνους Σκηνικά & Κοστούμια: Kenny MacLellan Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος Χορογραφία: Όλγα Σπυράκη
Ειδικές κατασκευές: Βασιλική Κασπίρη Βοηθοί σκηνοθέτη: Ειρήνη Γκότση, Σόνια Ράπτη Βοηθός σκηνογράφου: Κωνσταντίνα Περλέγκα Βοηθός ενορχήστρωσης: Φώτης Παπαντωνίου Ερμηνεύουν: Αγγελική Ζωή Καραγκούνη, Μαρία Κατριβέση, Ειρήνη Τζανετουλάκου,Σπύρος Παπαδάτος, Βασίλης Δημακόπουλος Αφήγηση: Ανδριάνα Χαλκίδη Μουσικοί: Μαριλένα Σουρή: πιάνο & μουσική διδασκαλία
Νίκος Μαυρίδης: βιολί Vilen Karapetyan: κοντραμπάσο Maxim Mankovskiy: κρουστά Βάγια Ζεπάτου: μαντολίνο Κατασκευή σκηνικού: Παναγιώτης Σπυρόπουλος Ειδικές κατασκευές – Πατίνες: Κώστας Ματθαίου, Γιώργος Σάρρας
Κατασκευή κοστουμιών: Αθηνά Μακρυγιάννη, Αλεξάνδρα Στρατοπούλου
Φροντιστήριο: Τάκης Βούτος Οργάνωση -Εκτέλεση Παργωγής: Τίνα Γιοβάνη
Σε συνεργασία με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας 3→6.1.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30
Οι Καραμάζοφ του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι Chekhov Moscow Art Theater Η πλέον αιρετική παράσταση του ιστορικού Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας παρουσιάζεται για πρώτη φορά εκτός των ρωσικών συνόρων, ύστερα από πρόσκληση της Στέγης. Το μεγαλειώδες έργο του Ντοστογιέφσκι, σε μια ανατρεπτική –και ακατάλληλη για ανηλίκους– ανάγνωση που «εφαρμόζει» στα μέτρα της καπιταλιστικής ακρότητας.Σκηνοθεσία: Konstantin Bogomolov Σκηνογραφία: Larisa Lomakina
Φωτισμοί: Damir IsmagilovΣχεδιασμός βίντεο: Alexander SimonovΔιεύθυνση σκηνής: Irena Arkhangelskaya Ερμηνεύουν: Igor Mirkurbanov, Roza Khairullina, Philipp Yankovsky, Konstantin Bogomolov, Alexey Kravchenko, Darya Moroz, Aleksandra Rebenok, Marina Zudina, Natalia Kudryashova, Maxim Matveev, Pavel Chinarev, Danil Steklov, Nadezhda Borisova, Maria Karpova, Svetlana Kolpakova, Artem Panchyk, Vladimir Panchyk ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Δευτέρα 4 Ιανουαρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές Τρίτη 5 Ιανουαρίου Masterclass θεάτρου με τον Konstantin Bogomolov Chekhov 9→24.1.2016 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ Το «άλλο» σπίτι Ομάδα «Εν Δυνάμει»Ένα μικτό σύνολο ατόμων, με και χωρίς αναπηρία, πρότυπο της ιδανικής κοινωνίας δηλαδή, εργάζεται από κοινού επιχειρώντας να προσδιορίσει την έννοια του σπιτιού και το ρόλο ενός περιβάλλοντος στη διαμόρφωση του ανθρώπου. Η ομάδα «Εν Δυνάμει» συντονίζεται, υπό την καθοδήγηση της Ελένης Δημοπούλου, στην ανάγκη ενός ατομικού αιτήματος μέσα σε μια συλλογική συνθήκη.Σκηνοθεσία & Μουσική: Ελένη Ευθυμίου Σύνθεση & Συγγραφή κειμένου: Ελένη Ευθυμίου, Ελένη Δημοπούλου
Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Ευτυχιάδου Σκηνικά: Richard Anthony
Κοστούμια: Λώρα Άννα Λούκας Οπτικό περιβάλλον & βίντεο: Δημήτρης Ζάχος
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης Χορογραφία: Μέλπω Βασιλικού
Διδασκαλία Κίνησης: Βιττόρια Κοτσάλου Σχεδιασμός ήχου & ενορχήστρωση: Οδυσσέας Γκάλλιος Καλλιτεχνική συνεργάτης: Αγγελική Μούσιου Οργάνωση παραγωγής: Κώστας Ιορδάνου Βοηθός σκηνογράφου: Ζωή Τζήκα Καλλιτεχνική διεύθυνση ομάδας «Εν Δυνάμει»: Ελένη Δημοπούλου Ερμηνεύουν: Κλειώ Αντωνοπούλου, Βάσω Ασίκογλου, Μαρία Δαχλύθρα, Ελευθερία Δρακουλίδου, Μαργαρίτα Καϊναδά, Δημήτρης Καλαγκάνης, Κίμων Καλαγκάνης, Άννα Καλίντσεβα, Ευαγγελίνα Καρυοφύλλη, Μαρία Κολτσίδα, Βαγγέλης Κοσμίδης,
Ηλίας Κουγιουμτζής, Γιώτα Κουιτζόγλου, Νίκος Κυπαρίσσης, Λωξάνδρα Λούκας, Δημήτρης Μέξης, Θάνος Νανάσης, Μιχάλης Ντολόπουλος, Χρύσα Παπαδοπούλου, Βασίλης Πέτρου, Αλέξανδρος Χάτσιος, Χρήστος Χριστακόπουλος Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Σάββατο 16 Ιανουαρίου Μετά τη βραδινή παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές 20→30.1.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ |20:30 Μισαλλοδοξία Ιώ Βουλγαράκη Το ανεπανάληπτο έπος του Ντέηβιντ Γουώρκ Γκρίφιθ, που έθεσε τα θεμέλια της κινηματογραφικής πρωτοπορίας στις αρχές του 20ού αιώνα, βρίσκει το δρόμο για τη θεατρική σκηνή. Η ταλαντούχα σκηνοθέτης και ένας θίασος πρωταγωνιστών καταθέτουν ένα εξόχως ατμοσφαιρικό, βωβό μουσικοθεατρικό έπος πολιτικοκοινωνικής και υπαρξιακής αυτογνωσίας. Σκηνοθεσία – Διασκευή: Ιώ Βουλγαράκη Σκηνικά & Κοστούμια: Άννα Φιόντοροβα Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής
Κίνηση: Σταυρούλα Σιάμου Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Σχεδιασμός μακιγιάζ: Εύη Ζαφειροπούλου Επιστημονικός συνεργάτης: Νικήτας Σινιόσογλου Δημοσιογραφική έρευνα: Κυριάκος Αργυρόπουλος Video artist: Νίκος Πάστρας
Βοηθός σκηνοθέτη: Αμαλία Καβάλη Βοηθός σκηνογράφου: Μαργαρίτα Χατζηιωάννου Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Γάλλος, Δημήτρης Γεωργιάδης, Στέλιος Ιακωβίδης, Δέσποινα Κούρτη, Αλέξανδρος Λογοθέτης, Αργύρης Ξάφης, Σωκράτης Πατσίκας, Εύη Σαουλίδου, Ναταλία Τσαλίκη, Νίκος Χατζόπουλος
Παίζουν οι μουσικοί: Μαρία Δελή, Θοδωρής Κοτεπάνος, Φώτης Παπαντωνίου,
Δημήτρης Χουντής Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση
Εκτέλεση παραγωγής: ΛΥΣΙΣ ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Παρασκευή 22 Ιανουαρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές Κυριακή 24 & 31 Ιανουαρίου Εργαστήριο θεάτρου με την Ιώ Βουλγαράκη 3→14.2.2016 |ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21:00 Καθαρή πόλη Ανέστης Αζάς & Πρόδρομος ΤσινικόρηςΑθηναίες και Αθηναίοι! Πόσο «καθαροί» είστε; Οι πιο δραστήριοι λειτουργοί του θεάτρου ντοκουμέντου στην Ελλάδα καταπιάνονται με το μύθο και την απομυθοποίηση της μετανάστριας καθαρίστριας. Μια έρευνα πάνω στο πώς παρερμηνεύεται και διαστρεβλώνεται, σε κοινωνικοπολιτικό επίπεδο, η έννοια του «καθαρού». Σκηνοθεσία, Δραματουργία & Έρευνα: Ανέστης Αζάς, Πρόδρομος Τσινικόρης
Δραματουργική σύμβουλος: Μαργαρίτα Τσώμου Σκηνικά & Κοστούμια: Ελένη Στρούλια Μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Βίντεο: Νίκος Πάστρας Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση
Συμπαραγωγή: Goethe-Institut, στο πλαίσιο του project EUROPOLY EUROPOLY: ένα project των Ινστιτούτων Goethe στην Ευρώπη σε συνεργασία με το Kammerspiele του Μονάχου, τη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, το Sirenos – International Theatre Festival του Βιλνιους, το Theatro Maria Matos της Λισαβόνας και το Tiger Festival του Δουβλίνου. ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Κυριακή 7 Φεβρουαρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές 26→28.2.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 H μελαγχολία των δράκων (La Mélancolie des Dragons)
Philippe Quesne Η γαλλική αβανγκάρντ συστήνει στην Ελλάδα το θεότρελο παιδί της. Ο Φιλίπ Κεν, αναρχικός της πρωτοπορίας και αμετανόητος χιουμορίστας, σκηνοθέτης όσο και εικαστικός, στήνει μια ποιητική κωμωδία απαράμιλλης ομορφιάς με αναπάντεχους ήρωες ένα γκρουπ από γερόλυκους της ροκ και μια σούπερ γιαγιά!Σύλληψη, Σκηνοθεσία & Σκηνογραφία: Philippe Quesne
Ερμηνεύουν: Isabelle Angotti, Rodolphe Auté, Joachim Fosset, Cyril Gomez-Mathieu, Sébastien Jacobs, Victor Lenoble, Émilien Tessier, Gaëtan Vourc’h Διεύθυνση σκηνής: Marc Chevillon Τεχνικός σκηνής: Joachim Fosset Παραγωγή περιοδείας: Nanterre-Amandiers – Centre Dramatique National Παραγωγή παράστασης: Vivarium Studio
Συμπαραγωγή: Wiener Festwochen (Βιέννη), Hebbel am Ufer (Βερολίνο), La rose des vents – Scène nationale de Lille Métropole at Villeneuve d’Ascq (Λιλ), Nouveau théâtre – Centre dramatique national de Besançon (Μπεζανσόν), Ménagerie de Verre (Παρίσι), Le Forum – Scène conventionnée de Blanc-Mesnil, Le Carré des Jalles, Festival Perspectives (Ζααρμπρύκεν) Με την υποστήριξη: IFA, Région Île-de-France, Parc de la Villette, Centre National du Théâtre Κατάλληλο για ανηλίκους 14+ με συνοδεία ενήλικα ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Σάββατο 27 Φεβρουαρίου
Εργαστήριο θεάτρου με τον Philippe Quesne Σάββατο 27 Φεβρουαρίου Μετά την παράσταση συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές 1→3.4.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 Simon McBurney – Complicite The Encounter (Η συνάντηση) Το θρυλικό λονδρέζικο σχήμα, που επαναπροσδιόρισε το τοπίο του devised και του σωματικού θεάτρου στις αρχές των ‘80s, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα. Ο ιδρυτής του, Σάιμον Μακ Μπέρνυ, επιδίδεται σε ένα σόλο ρεσιτάλ και, εισάγοντας μια νέα οπτικοακουστική φόρμα, μας παρασύρει στα βάθη του τροπικού Αμαζονίου.Σκηνοθεσία & Ερμηνεία: Simon McBurney Σκηνογραφία: Michael Levine
Σχεδιασμός Ήχου: Gareth Fry, Pete Malkin Σχεδιασμός Φωτισμών: Paul Anderson
Προβολές: Will Duke Συν-σκηνοθεσία: Kirsty Housley Βοηθός σκηνοθέτη: Jemima James Εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα Amazing Beaming του Petru Popescu Συμπαραγωγή: Barbican (Λονδίνο), Edinburgh International Festival, Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, Schaubühne Berlin, Théâtre Vidy-Lausanne και Warwick Arts Centre ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Σάββατο 2 ΑπριλίουΜετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές Κυριακή 3 Απριλίου Εργαστήριο θεάτρου από την ομάδα Complicite 21→24.4.2016 ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ |20:30 Rimini Protokoll Adolf Hitler: Mein Kampf, Vol. 1 & 2 Οι βραβευμένοι πρεσβευτές του θεάτρου της πραγματικότητας στην Ευρώπη, οι Rimini Protokoll, τολμούν τη σκηνική «ανάγνωση» ενός καταραμένου βιβλίου: του Mein Kampf (Ο Αγών μου) του Αδόλφου Χίτλερ. Ενενήντα χρόνια μετά τη συγγραφή του, το αυτοβιογραφικό μανιφέστο του Χίτλερ, που έσυρε το αιματοβαμμένο άρμα του γερμανικού εθνικοσοσιαλισμού, υποβάλλεται σε σκηνική ανατομία από ένα θίασο «ειδικών». Ιδέα, Σκηνοθεσία & Κείμενο: Helgard Haug, Daniel Wetzel Δραματουργία & Έρευνα: Sebastian Brünger Σκηνικά & Βίντεο: Marc Jungreithmeier Διαδραστικός Σχεδιασμός: Grit Schuster Μουσική: Volkan T Διεύθυνση ομάδας: Heidrun Schlegel
Τεχνική επιμέλεια & Φωτισμοί: Andreas Mihan Ερμηνεύουν: Sibylla Flügge, Anna Gilsbach, Matthias Hageböck, Alon Kraus, Christian Spremberg, Volkan Türeli
Παραγωγή: Kunstfest (Βαϊμάρη), Εθνικό Θέατρο Γερμανίας (Βαϊμάρη), Rimini Apparat Συμπαραγωγή: Kammerspiele (Μόναχο), Εθνικό Θέατρο Μάνχαϊμ, steirischer herbst festival (Γκρατς), Gessnerallee (Ζυρίχη), HAU – Hebbel am Ufer (Βερολίνο), σε συνεργασία με το Schauspielhaus του Γκρατς και με την ευγενική υποστήριξη του Schauspielhaus του Ντύσελντορφ Χορηγοί: Ομοσπονδιακό Πολιτιστικό Ίδρυμα της Γερμανίας, Δήμος Βερολίνου ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Πέμπτη 21 Απριλίου Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές Παρασκευή 22 και Σάββατο 23 Απριλίου Εργαστήριο θεάτρου με τους Daniel Wetzel και Helgard Haug (Rimini Protokoll) 11→22.5.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30 Ρούλα Πατεράκη Post Inferno – Προς Δαμασκόν του August Strindberg Η αποκαλυπτική τριλογία του Στρίντμπεργκ, Προς Δαμασκόν, συμπληρώνει το ρεπερτόριο της Ρούλας Πατεράκη. Κείμενο-τοτέμ για την αντισυμβατική σκηνοθέτη, δίνει όλο το εύρος της ζωής και του σύμπαντος, μέσα από τις υπαρξιακές αναζητήσεις ενός ήρωα: του Αγνώστου.Δραματουργία, συγγραφή,σύνθεση: Ρούλα Πατεράκη, Mάνος Λαμπράκης Σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη Ερμηνεύουν: Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Διώνη Κουρτάκη, Νίκος Μαυράκης, Μάνια Παπαδημητρίου, Γιώργος Παπαπαύλου, Τασία Σοφιανίδου, Αλέκος Συσσοβίτης Σκηνογραφία: Εύα Μανιδάκη Μουσική: Γιώργος Κουμεντάκης Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τέχνων Ιδρύματος Ωνάση Οργάνωση παραγωγή: Γιάννης Γκουντάρας Με αγγλικούς υπέρτιτλους ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ Παρασκευή 13 Μαΐου Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ→ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2015| ΣΕ ΣΧΟΛΕΙΑ ΤΗΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ
ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ→ΜΑΡΤΙΟΣ 2016 | ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΦΕΝΔΟΝΗ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ / ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ Εγώ, ο Θουκυδίδης, ένας Αθηναίος
Άννα Κοκκίνου Η ιστορία διδάσκεται αλλιώς σε αυτή τη θεατρική παράσταση για εφήβους, που οργανώνει το Θέατρο Σφενδόνη με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση και τη σύμπραξη της Στέγης. Η περσινή επιτυχία της Άννας Κοκκίνου, Εγώ ο Θουκυδίδης, ένας Αθηναίος, προσαρμοσμένη στις ανάγκες της νέας γενιάς, υποδέχεται φέτος τους μαθητές στο Θέατρο Σφενδόνη αλλά και ταξιδεύει στα σχολεία της Περιφέρειας, στο πλαίσιο των «εκτός των τειχών» πρωτοβουλιών του Ιδρύματος Ωνάση. Μερικοί από τους σταθμούς είναι: Πάτρα, Γιάννενα, Λάρισα, Τρίκαλα, Λαμία, Βόλος, Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Αλεξανδρούπολη, Κρήτη, Σέρρες κ.ά. Κείμενο: Θουκυδίδης Μετάφραση: Ν.Μ. Σκουτερόπουλος Δραματουργική επεξεργασία: Άννα Κοκκίνου & Νίκος Φλέσσας Σκηνοθεσία: Άννα Κοκκίνου, με τη συνεργασία του Νίκου Φλέσσα Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Ιατρόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας Σκηνικά & Κοστούμια: Άννα Κοκκίνου (οι χάρτινοι τοίχοι είναι από μια ιδέα του Νίκου Αλεξίου) Σχεδιασμός φτερών: Δημήτρης Κορρές Ηλεκτρονικός σχεδιασμός φωνών: Μηνάς Εμμανουήλ
Φωτογράφιση: Σπύρος Στάβερης Ερμηνεύει η Άννα Κοκκίνου Διεύθυνση παραγωγής στην περιοδεία: Πέτρος Χυτήρης Υπεύθυνος κρατήσεων για τα σχολεία: Δημήτρης Κουτσούμπας Πληροφορίες – Κρατήσεις: Τ. 215 515 8968, 6944 436974 E-mail: thucydides.the.athenian@gmail.com Απευθύνεται σε: Μαθητές Γυμνασίου και Λυκείου ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 2015→ΜΑΪΟΣ 2016 | ΘΕΑΤΡΟ / ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ Ο γλάρος Ιωνάθαν Πάρις Μέξης Στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων της «εκτός των τειχών», η Στέγη προτείνει μια πρωτότυπη παράσταση που ταξιδεύει στα σχολεία όλης της Ελλάδας. Ο Γλάρος Ιωνάθαν, σε σκηνοθεσία Πάρι Μέξη, βασίζεται στο πολυαγαπημένο αλληγορικό παραμύθι «Ο γλάρος Ιωνάθαν Λίβινγκστον» του Ρίτσαρντ Μπαχ, που περιγράφει την προσπάθεια του ατόμου να γίνει αποδεκτό από την κοινωνία γι’ αυτό που πραγματικά είναι.Θεατρική διασκευή, Σκηνοθεσία, Σκηνογραφία: Πάρις Μέξης Πρωτότυπη σύνθεση μουσικής: Νίκος Κυπουργός Σκηνογραφία: Γιωργίνα Γερμανού Βοηθός σκηνοθέτη: Μάνος Βαβαδάκης Ερμηνεύουν οι: Άντρη Θεοδότου, Κωνσταντίνος Καϊκής, Μαρία Μοσχούρη,Θεοδώρα Ντούσκα, Ουσίκ Χανικιάν Απευθύνεται σε:
Μαθητές από Δ΄ Δημοτικού έως και Β΄ Γυμνασίου, σε σχολεία της Αττικής και της περιφέρειας Πληροφορίες – Κρατήσεις: Τ. 213 017 8290 E-mail: education@sgt.gr