Εκδηλώσεις & Νέα του Θεάτρου Απόλλων
Performances & News of Apollon Theater, Syros
Tο Θέατρο “Απόλλων” σας προσκαλεί στις εκδηλώσεις του .
“Apollon Theater” welcomes you to the performances of 2019.
Δευτέρα 25 Μαρτίου 2019 | Monday the 25th of March 2019
“Οι ποιητές μας τραγουδούν”
Από την Σαπφώ στον Σολωμό , τον Σεφέρη, τον Ελύτη και τον Ρίτσο
Με τον ΜΑΝΩΛΗ ΜΗΤΣΙΑ
και την ΚΑΡΥΟΦΥΛΛΙΑ ΚΑΡΑΜΠΕΤΗ
Τη Δευτέρα 25 Μαρτίου 2019 το θέατρο Απόλλων υποδέχεται την ποίηση, την μουσική και το τραγούδι. Η Ελλάδα μέσα από τους στίχους των ποιητών και μαζί μελοποιημένοι δέκα συνθέτες. Ο Μανώλης Μητσιάς και η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη επιστρέφουν με το πιο ξεχωριστό μουσικό πρόγραμμα των τελευταίων ετών. Μια συνεργασία που συζητήθηκε.
Μια καλλιτεχνική πρόταση που αγαπήθηκε, μια περιδιάβαση στο μαγικό κόσμο της ελληνικής ποίησης από τον 6 ο π.Χ. αιώνα έως τις μέρες μας.
Ακούγονται μελοποιημένοι οι: Σαπφώ, Διονύσιος Σολωμός, Κωστής Παλαμάς, Άγγελος Σικελιανός , Κ.Π Καβάφης, Κώστας Βάρναλης, Ναπολέων Λαπαθιώτης, Κώστας Καρυωτάκης, Γιώργος Σαραντάρης, Γιώργος Σεφέρης, Οδυσσέας Ελύτης, Γιάννης Ρίτσος, Μυρτιώτισσα, Τάσος Λειβαδίτης, Μανώλης Αναγνωστάκης, Μιχάλης Κατσαρός, Νίκος Καββαδίας, Νίκος Γκάτσος, Ιάκωβος Καμπανέλης, Κώστας Γεωργουσόπουλος, Λευτέρης Παπαδόπουλος, Γιώργος Χρονάς, Μάνος Ελευθερίου, Γιώργος Σκούρτης, Άλκης Αλκαίος και Διονύσης
Σαββόπουλος .
Οι συνθέτες που μελοποίησαν αυτά τα ποιήματα είναι ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Γιάννης Μαρκόπουλος ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Δήμος Μούτσης, ο Ηλίας Ανδριόπουλος, ο Διονύσης Σαββόπουλος, ο Θάνος Μικρούτσικος, ο Χρήστος Λεοντής, ο Γιάννης Σπανός, ο Νίκος Ξυδάκης και η Λένα Πλάτωνος.
Ο Μανώλης Μητσιάς και η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη μετά την περσινή μεγάλη τους επιτυχία «Ο Γκάτσος που αγάπησα» ανοίγονται τολμηρά στο αρχιπέλαγος της ελληνικής ποίησης παρουσιάζοντας τα διαμαντικά της.
Συντελεστές :
Επιμέλεια προγράμματος: Γιώργος Λιάνης
Πιάνο – Ενορχηστρώσεις : Αχιλλέας Γουάστωρ
Μπουζούκι -Μαντολίνο: Ηρακλής Ζάκκας
Οργάνωση παραγωγής : Cricos Productions
Προώθηση & επικοινωνία: Action Εστί
Ώρα έναρξης: 21.00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
20€ Πλατεία και θεωρεία ισογείου
18€ Θεωρεία πρώτου ορόφου
16€ Εξώστης
14€ Εξώστης Β
Τετάρτη 27 Μαρτίου 2019 | Wednesday the 27th of March 2019
Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου
Στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου ο Δήμος Σύρου- Ερμούπολης διοργανώνει δωρεάν ξεναγήσεις για τα σχολεία του νησιού και Θεατρική παράσταση «Η Κυρά της Ρω» του Γιάννη Σκαραγκά με τη Φωτεινή Μπαξεβάνη στον ομώνυμο ρόλο και σε σκηνοθεσία Κατερίνας Μπερδέκα.
«Η Κυρά της Ρω»
Η Κατερίνα Μπερδέκα σκηνοθετεί τη Φωτεινή Μπαξεβάνη σε ένα συγκινητικό και βαθιά ανθρώπινο κείμενο που εμπνέεται από την ηρωική φιγούρα της Κυράς της Ρω για να μεταφέρει επί σκηνής την Δέσποινα, τον ιδιαίτερο κόσμο μιας γυναίκας που κουβαλάει ένα κομμάτι από τις καρδιές και τον χαρακτήρα όλων των Ελλήνων, ένα ταξίδι από την μοναξιά στην ελπίδα και την πίστη στο καλό που κρύβει ο άνθρωπος.
Ο μονόλογος εμπνέεται από τη ζωή της Δέσποινας Αχλαδιώτη, της επονομαζόμενης «Κυρά της Ρω». Γεννημένη στο Καστελλόριζο, η Δέσποινα τόλμησε να παντρευτεί τον άντρα που έβοσκε τα ζωντανά του πατέρα της κόντρα στη θέληση της οικογένειά της, δεν δίστασε να μετακομίσει μόνη μαζί του στο ακατοίκητο νησί της Ρω μένοντας μόνη της για πολλά χρόνια μετά το θάνατό του αλλά και να εναντιωθεί στους εχθρούς, υψώνοντας καθημερινά την ελληνική σημαία απέναντι από τα τουρκικά παράλια…
Μέσα από ένα τρυφερό και ποιητικό κείμενο, ο Γιάννης Σκαραγκάς εξυφαίνει το πορτρέτο μιας ελεύθερης γυναίκας με φόντο την πολύπαθη ιστορία του Καστελλόριζου του προηγούμενου αιώνα, το βαρύ σκηνικό των διαδοχικών πολέμων, τις αγωνίες και τις μύχιες σκέψεις της, τη μοναξιά αντιμέτωπη με τα στοιχεία της φύσης αλλά και την ελπίδα ότι μπορεί να κάνει τον κόσμο, καλύτερο. Με το δικό της τρόπο..
Ο Γιάννης Σκαραγκάς εστιάζει στον απομονωμένο άνθρωπο και την ανεξάρτητη γυναίκα που επενδύει στη ζωή ακόμα κι όταν εκείνη της επιφυλάσσει το πιο σκληρό της πρόσωπο. Συνθέτει την ανθρώπινη διάσταση μιας απλής, ευάλωτης γυναίκας και την αντιπαραβάλλει με το σύμβολο και την ηρωική φιγούρα.
Πρόκειται για έναν απολογισμό χαράς, διάψευσης και πίστης, για την προσπάθεια του «ασήμαντου» ανθρώπου να δώσει νόημα στη σχέση του με τον κόσμο: Το γεγονός ότι η κυρά της Ρω νιώθει καθημερινά καθήκον της να ανεβοκατεβάζει την ελληνική σημαία, μπορεί να μην αλλάζει τον κόσμο, του δίνει όμως ένα ιδιαίτερο νόημα. Αποκαθιστά τη έννοια της λογικής στο μυαλό ενός ανθρώπου που βρίσκεται πάντα σε απόσταση και από εχθρούς και από φίλους.
Η Κατερίνα Μπερδέκα στήνει μια παράσταση επίκαιρη όπου η Κυρά της Ρω συμβολίζει αυτό το κομμάτι της ελληνικής ψυχής που αντλεί δύναμη από τα ελάχιστα και ανανεώνει τις αντοχές του, μέσα από την αλήθεια και το θάρρος να την αντιμετωπίσει. Απομονωμένη και αντιμέτωπη με αντίξοες συνθήκες, η Κυρά της Ρω γίνεται το πιο επίκαιρο και ουσιαστικό σύμβολο μιας χώρας που επανέρχεται στις βασικές της αρχές, τοποθετώντας ξανά τον άνθρωπο και τις ανάγκες του στο επίκεντρο της ιστορίας της. Ενσαρκώνει τη δύναμη του ανθρώπου και κυρίως την ελπίδα ότι, σε δύσκολες περιόδους, η ακεραιότητα και οι λύσεις δεν είναι υπόθεση των πολλών αλλά του καθένα μας ξεχωριστά.
Η παράσταση είναι βασισμένη στην ομώνυμη νουβέλα που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Κριτική. (3 η έκδοση)
ΠΟΙΑ ΗΤΑΝ Η ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΑΧΛΑΔΙΩΤΗ- ΚΥΡΑ ΤΗΣ ΡΩ
Η Δέσποινα Αχλαδιώτη γεννήθηκε το 1890 στο Καστελλόριζο. Από το 1927 με τον άντρα της τον Κώστα, εγκαταστάθηκαν μόνιμα στην ακριτική νησίδα Ρω, δυτικά του Καστελλόριζου, εντελώς μόνοι τους, για να ασχοληθούν με την κτηνοτροφία. Μετά το θάνατο του συζύγου της το 1940, έζησε στη Ρω με την τυφλή μητέρα της και κατόπιν εντελώς μόνη της.
Πρώτη φορά ύψωσε την ελληνική σημαία το 1929 αλλά από την περίοδο της Κατοχής, όπου υπήρξε και μέλος της Αντίστασης, ύψωνε την ελληνική σημαία κάθε πρωί και την κατέβαζε με τη δύση του ήλιου μέχρι και τον θάνατό της.
Απεβίωσε σε ηλικία 92 ετών, στις 13 Μαΐου του 1982 .
Ταυτότητα Παράστασης:
Ερμηνεύει η Φωτεινή Μπαξεβάνη
Κείμενο: Γιάννης Σκαραγκάς
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μπερδέκα
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιώργος Γαβαλάς
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Τσέλο: Τάσος Μισυρλής, Γιώργος Ταμιωλάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάνθη Μπαϊρακτάρη
Bοηθός σκηνογράφου: Μιχάλης Σαπλαούρας
Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Σάκης Στριτσίδης
Κατασκευή κοστουμιού: Χάρης Σουλιώτης
Παραγωγή: «Λυκόφως», Γιώργος Λυκιαρδόπουλος
Διεύθυνση παραγωγής: Σβολάκης Πάνος
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Σελίδα παράστασης στο fb: https://www.facebook.com/Η-Κυρά-της-Ρω-The-Lady-of-Ro-325393747928538/
ΠΑΡΑΓΩΓΗ
ΛΥΚΟΦΩΣ
Tel: 210 33 14 088-9 Email: info@lykofos.org
Web: www.lykofos.org
FB : www.facebook.com/lykofostheater/
ΚΡΙΤΙΚΕΣ της παράστασης
Η παράσταση είναι ένας & «ύμνος» στον Άνθρωπο. Τον απλό άνθρωπο που ο ηρωισμός του είναι η αγάπη και το πάθος για τη Ζωή. Κώστας Ζήσης, All4fun
Στο τέλος του έργου δε μπορούσα να συγκρατήσω τα δάκρυα. Πρόκειται για μια παράσταση που σας παροτρύνω να σπεύσετε να την δείτε. Roadartist
Το κείμενο «Κυρά της Ρω» υπενθυμίζει σε όσους το λησμόνησαν, ποια ακριβώς, είναι η Ελλάδα. Μαρία Σάββα, Paramythotopos
Στο θέατρο «Σφενδόνη» η Φωτεινή Μπαξεβάνη δίνει μια δυνατή ερμηνεία στo τρυφερό κείμενο του Γιάννη Σκαραγκά Η Κυρά της Ρω. Νίκος Ξένιος. Bookpress
Η Κυρά Της Ρω ξαναγεννιέται στο Θέατρο Σφενδόνη. Είναι εκεί επιβλητική και υπερήφανη.[…]Τέλος, αφήνω την καθηλωτική, συγκλονιστική Φωτεινή Μπαξεβάνη. Έχω την εντύπωση ότι πρόκειται για το ρόλο της ζωής της! Ντίνα Καρρά. θέατρο.gr
«ένα κείμενο ποιητικό έμμεσο και πάντοτε επίκαιρο, το οποίο εκπέμπει τρυφερότητα και ζεστασιά αντικατοπτρίζοντας την καρδιά της Δέσποινας αλλά και την φύση της». Φαίδρα Βασιλάκη, Εστία
“Ένας μονόλογος γεμάτος βεβαιότητα και αμφισβήτηση, αγάπη και απέχθεια, ένδεια και πληρότητα, φόβο και αντίσταση και, τέλος, υποταγή. Έτσι όπως ακριβώς είναι η ζωή” Τούλα Ρεπαπή, Diastixo.gr
Με χιούμορ, συγκίνηση, αμεσότητα και αφοπλιστική ειλικρίνεια η « Κυρά της Ρω μας προκαλεί να ράψουμε τη δική μας σημαία και να την υψώσουμε στα κάστρα της καρδιάς». Κρητικού Καλλιόπη, logotexnikasokakia.blogspot.gr
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΔΑ
Σπούδασε θέατρο στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών και στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας του Γιώργου Κιμούλη. Σκηνοθέτησε τα έργα: Drunk enough to say I love you της Κάριλ Τσέτσιλ, Την Τρίτη στο Σούπερμάρκετ του Εμμανουέλ Νταρλέ, Έγκλημα στα παρασκήνια του Γ.Μαρή, Κροκόδειλος του Φ.Ντοστογιέφσκι, Αρχιμάστορα Σόλνες του Χ.Ίψεν στο Από Μηχανής Θέατρο και τον Βυσσινόκηπο στα Παρασκήνια σε κείμενο που έγραψε με τον Στράτο Σωπύλη. Έχει γράψει και σκηνοθετήσει τα έργα, 6+1 τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα (Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας), Ξέχνα το (Ροές), 3΄΄ η μνήμη του χρυσόψαρου και άλλων ευτυχισμένων ζώων (Άδειος Χώρος της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου). Από το 2003 έως σήμερα είναι Διευθύντρια των θεατρικών παραγωγών των εταιριών Λυκόφως και Highway Productions του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου. Από το 2007 έως το 2009 υπήρξε υπεύθυνη ρεπερτορίου στο θέατρο Χώρα. Οργάνωσε την πρώτη εφηβική παράσταση στην Ελλάδα με το έργο Chatroom του Enda Walsh, στο θέατρο Χώρα. Συνεργάστηκε με την Εταιρεία Θεάτρου Συν-Επί(+,Χ) στο Από Μηχανής Θέατρο στο γραφείο Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης και ως Διευθύντρια των θεατρικών παραγωγών από το 2009 έως το 2014.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ
Πεζογράφος,θεατρικός συγγραφέας & σεναριογράφος, ο Γιάννης Σκαραγκάς έχει στο ενεργητικό του έξι βιβλία (Επιφάνεια, Η πατρίδα της αφής, Το αινιγματικό βλέμμα του αγγέλου, Ο ουρανός που ονειρεύτηκες, Τρία θεατρικά, Λαχτάρα που περίσσεψε από χτες). Έχει εργαστεί για πάνω από μία δεκαετία στο χώρο της τηλεόρασης (Mega, Alpha) υπογράφοντας πέντε σειρές, αλλά & στον χώρο των κινηματογραφικών παραγωγών. Γράφοντας στα ελληνικά αλλά και στα αγγλικά, τα διηγήματά του δημοσιεύονται σε γνωστά αμερικανικά λογοτεχνικά περιοδικά όπως: Copper Nickel, World Literature Today, Tower Journal, Crannog, Midnight Circus, Spilled Mi k, American Chordata κ.ά.
Έχει γράψει επτά θεατρικά έργα: μεταξύ άλλων το αγγλικό Prime Numbers που έκανε πρεμιέρα στη Νέα Υόρκη το 2009 και ήταν υποψήφιο για τα New York Innovative Theatre Awards, καθώς και το πιο πρόσφατο Courage, που έκανε πρεμιέρα στη Ζυρίχη τον Δεκέμβριο του 2017. Είναι μέλος της Ένωσης Ευρωπαίων Δημοσιογράφων. Έχει τιμηθεί ως συγγραφέας από κορυφαία ιδρύματα στην Ευρώπη και στις ΗΠΑ. Το περιοδικό World Literature Today τον έχει συμπεριλάβει το 2014 στη λίστα των 25 σημαντικών συγγραφέων από όλο τον κόσμο που επιμελήθηκαν τη βραχεία λίστα του βραβείου του.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΗΘΟΠΟΙΟ
Γεννήθηκε στην Αθήνα.
Αριστούχος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου (1992).Μουσικές σπουδές στο Εθνικό Ωδείο και στο Ωδείο Φ. Νάκας (πιάνο, τραγούδι, ενορχήστρωση, σύνθεση για το θέατρο και τον κινηματογράφο).Από το 2012 είναι φοιτήτρια του τμήματος κινηματογράφου της σχολής καλών τεχνών του ΑΠΘ. Επαγγελματικά από το 1992 έως σήμερα συμμετείχε στο θέατρο σε πάνω από εξήντα παραστάσεις ως ηθοποιός, συνθέτης, σκηνοθέτης. Υπήρξε βοηθός γνωστών συνθετών και σκηνοθετών.Επίσης, έχει παίξει πολλές φορές στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση και έχει υπογράψει την πρωτότυπη μουσική ταινιών και σίριαλ. Έχει διδάξει υποκριτική στις δραματικές σχολές του ΚΘΒΕ, του Εθνικού Θεάτρου, κ.α., καθώς και σε θεραπευτικές κοινότητες του ΚΕΘΕΑ και θεατρικό παιχνίδι σε παιδιά. Το 2008 ίδρυσε τη δισκογραφική εταιρία “faos-music” με σκοπό την έκδοση πρωτότυπης μουσικής για το θέατρο, τον κινηματογράφο και τη jazz. Το 2009 σκηνοθέτησε το “Prime Numbers” του Γ.Σκαραγκά στη Νέα Υόρκη (Υποψήφιο για τα N.Y. Off Broadway Awards). Το 2011 βαραβεύτηκε για την ερμηνεία της στο ρόλο της Λωξάντρας από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρων (Κ.Θ.Β.Ε. «ΛΩΞΑΝΤΡΑ» Μ.Ιορδανίδου, θεατρ.διασκευή Α.Δήμου σκην.Σ.Χατζάκης. Το 2017 πήρε βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας στο φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους της Δράμας (“Ουρανία” της Δ.Κούρτη). Το 2013-14 υπήρξε Αναπληρώτρια Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Εθνικού Θεάτρου.
Ώρα Έναρξης: 21:00
Eίσοδος Ελεύθερη
Κυριακή 31 Μαρτίου 2019 |Sunday the 31st of March 2019
TEDxUniversityoftheAegean
Το TEDxUniversityoftheAegean επιστρέφει για 5 η συνεχόμενη χρονιά με σκοπό να “αλλάξει” τα μέχρι τώρα δεδομένα. Ο συνδυασμός μιας ποικίλης ομάδας ομιλητών και υψηλών καλλιτεχνικών ερμηνευτών θα αποτελέσει ένα μείγμα που σίγουρα θα οδηγήσει σε συναρπαστικές νέες ιδέες. Το φετινό μας θέμα είναι το Breaking Point.
Breaking Point.
Με αυτές τις δύο λέξεις μπορεί κανείς να εκφράσει μία καθοριστική στιγμή, μία στιγμή όπου μία κατάσταση φτάνει στα όρια της. Η μέχρι τότε ροή των πραγμάτων, ξαφνικά αλλάζει τροπή, από αριστερά κατευθύνεται πλέον δεξιά, από ευθεία γίνεται καμπύλη και αντίστροφα.
Είναι η στιγμή που επικρατεί πλήρης αναδιοργάνωση, οι ζώνες ασφαλείας τείνουν να καταργηθούν, προκειμένου να δομηθούν τα θεμέλια για την νέα αρχή.
Αποτελεί λοιπόν το πιο κρίσιμο σημείο στο χρονοδιάγραμμα μιας εξελικτικής πορείας.
Προκαλούνται αλλαγές, αντιδράσεις, όπως ένα σίδερο λυγίζει και σπάει, μια ζωη έρχεται στον κόσμο, μία οικονομία καταρρέει, ένας άνθρωπος ξεπερνάει τα όρια του και επαναστατεί.
Η κατάσταση που προηγείται μπορεί να χαρακτηρίζεται από ηρεμία ή ένταση. Ωστόσο μετά από το breaking point, είναι σίγουρα διαφορετική και μη αναστρέψιμη, εφόσον η υπέρβαση έχει πια γίνει.
Οι στιγμές που έπονται δεν θα σου επιτρέψουν να είσαι ποτέ ξανά ίδιος. Βρίσκεσαι στο σημείο μηδέν. Μπροστά σου το άγνωστο. Και ξεκινάς.
Στην παρακάτω λίστα αναγράφονται οι ομιλητές και τα θέματα τα οποία θα αναλύσουν, όπως και οι καλλιτέχνες που θα παρουσιαστούν στην σκηνή του Θεάτρου Απόλλων.
Session 1 // tension: ● Στεύη Κίτσου, Πολιτική Ορθότητα ● Γιώργος Γιαννακόπουλος, Τεχνητή Νοημοσύνη- Αυτοματοποίηση ● Ντόρα Μίνου, Απιστία ● Νίκος Γκούβας, Πολλαπλές προσωπικότητες
Session 2 // calm: ● Γιώργος Παξινός, Η δύναμη της μνήμης ● Νόπη Ρωμανίδου, Βιωσιμότητα στη μόδα ● Γιώργος Σαρρής, Τεχνητά όργανα
Session 3 // change: ● Γιώργος Κρανιδιώτης, Ευθανασία ● Δανάη Θεοδωρίδου, Transgender / Queer-ness ● Δανάη Μπάρκα, Υποκριτική
Performers ● Rami Winston ● Μαρία Τρίγκα & Τόνια Κεχαγιά Το συνέδριο θα παρουσιάσει ο Γιώργος Βαγιάτας.
Η κράτηση θέσεων έχει ολοκληρωθεί.
Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε την σελίδα στο facebook: https://www.facebook.com/TEDxUniversityoftheAegean/
Ώρα έναρξης: 12:00
——————————————————————————————————–
