Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

 Πρόγραμμα εκδηλώσεων
από 29 Αυγούστου έως 28 Σεπτεμβρίου 2013
Παραστάσεις Θεάτρου, Σεμινάρια – Εργαστήρια,
Κινηματογραφικά  Αφιερώματα
Το πρόγραμμα του ΙΜΚ συνοπτικά
Μία πειραματική σκηνική δομή σε δύο μέρη
Πέμπτη 29 και Παρασκευή 30 Αυγούστου 2013, στις 21:00
Αλλά η Αφοσίωσή Μου Είναι Απέραντη
Δανάη Θεοδωρίδου
Ομάδα Construction works
Θεατρικές Παραστάσεις
Από Κυριακή 1 έως και το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00
«Φυσικά και ονειρεύομαι» Θεατρική Παράσταση
Όταν επτά νέοι ηθοποιοί συνομιλούν με την Ποίηση της Κικής Δημουλά
σε διδασκαλία Π. Ζούνη και Φρ. Κορρού
Πράξη : «ΑΡΧΑΙΟ ΔΡΑΜΑ: Επιρροές και Σύγχρονες Προσεγγίσεις» 5-14 Σεπτεμβρίου 2013
Συγχρηματοδοτούμενη από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης της Ε.Ε και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, στο πλαίσιο του Π. Ε. Π. «ΑΤΤΙΚΗ», του ΕΣΠΑ 2007-2013
Tο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο του Leeds,  Σχολή Παραστατικών Τεχνών και Πολιτιστικών Βιομηχανιών, Αγγλία παρουσιάζουν την παράσταση:  «Αντιγόνη»  (μια εκδοχή της «Αντιγόνης» του Σοφοκλή) Διασκευή:  Ashley Scott – Layton,  Σκηνοθεσία: Δρ. Γιώργος Ροδοσθένους
Πέμπτη 12, Παρασκευή 13 & Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου 2013
και διοργανώνουν Σεμινάριo και Εργαστήρια
Πέμπτη 5 έως Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου 2013 με τίτλο “Αντιγόνη: Στα έγκατα της Δημιουργίας” με διακεκριμένους εισηγητές του Πανεπιστημίου Leeds με ελεύθερη συμμετοχή, κατόπιν επιλογής
Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου έως την Τετάρτη 2 Οκτωβρίου 2013
«ΙΕΡΟΥΣΑΛΗΜ»
του ΓΚΟΝΣΑΛΟ ΤΑΒΑΡΕΣ
Θεατρική διασκευή: Βάνα Πεφάνη και Γιάννης Καρκανεβάτος
Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη
Τετάρτη με Κυριακή, στις 21:30
Μία παράσταση και μία ανοικτή συζήτηση με αφορμή την Ευρώπη
Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00
Γελαστοί στο δρόμο προς τα εκλογικά τμήματα
Ελάτε στην «Πρωτοβουλία», μια σύγχρονη Ευρωπαϊκή κωμωδία της Laurence Cohen και της Catherine Veglio-Boileau Η «Συνέλευση των Πολιτών» σας χτυπά την πόρτα!
Είσοδος Ελεύθερη
Κινηματογράφος
Δευτέρα 16 έως Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2013
4ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου
Αφιέρωμα στους Μεγάλους Σκηνοθέτες του Βωβού Κινηματογράφου
Ελεύθερη είσοδος
Απαραίτητη η κράτηση θέσεων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 210 34 18 579, Δευ – Παρ 11:00 – 14:00
27 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00
Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Κύπρου
ταξιδεύει με τις βραβευμένες του ταινίες του 2011 και 2012 στο ΙΜΚ
Είσοδος ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσεων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.  Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 210 34 18 579, Δευ – Παρ 11:00 – 14:00
Αναλυτική παρουσίαση
Πέμπτη 29 και Παρασκευή 30 Αυγούστου 2013, στις 21:00
Αλλά η Αφοσίωσή Μου Είναι Απέραντη
Μία πειραματική σκηνική δομή σε δύο μέρη
Δανάη Θεοδωρίδου
Ομάδα Construction works
Θέτοντας ερωτήματα σχετικά με τις αποστάσεις της σκηνής και  της ζωής, το Αλλά η Αφοσίωσή Μου Είναι Απέραντη κινείται στο όριο πειραματικών σκηνικών δομών που συνήθως χαρακτηρίζονται αποκλειστικά από το «εδώ και τώρα», με στόχο να  εξερευνήσει το μέγεθος της ανθρώπινης φύσης και των παραστατικών τεχνών, καθώς και τους όρους και τρόπους λειτουργίας της επικοινωνίας τους.
Μια ηθοποιός επί σκηνής μιλάει στο κοινό, που βρίσκεται σε μία πολύ μεγαλύτερη απόσταση από τη συνηθισμένη. Τι είδους σχέση, ανάμεσα στην ηθοποιό και το κοινό, μπορεί να αναπτυχθεί σ’ αυτή την περίπτωση; Τι παραμένει χειροπιαστό σ’ αυτή την απόσταση; Βλέποντας και ακούγοντας ο ένας τον άλλον με δυσκολία, πόσο κοντά μπορούν να έρθουν; Και όταν το ερώτημα αφορά στις τέχνες, οι οποίες συχνά κατηγορούνται ότι βρίσκονται «εκτός πραγματικότητας», και ότι δεν μπορούν να φτάσουν στους αποδέκτες τους και τον κόσμο και να αλλάξουν κάτι σ’ αυτόν, με ποιο τρόπο μπορούν οι θεατρικές δομές να ανταποκριθούν σε μια τέτοια πρόκληση και να ξεπεράσουν αυτή την απόσταση;
Το Αλλά η Αφοσίωσή Μου Είναι Απέραντη είναι μία πειραματική σκηνική δομή που παρουσιάζεται σε δύο ξεχωριστά μέρη, μια τρίωρη παράσταση-εγκατάσταση και μια θεατρική παράσταση. Τα δύο αυτά ξεχωριστά μέρη παρουσιάζονται: την Πέμπτη 29 Αυγούστου 2013, στις 21:00 η τρίωρη Εγκατάσταση (όπου το κοινό μπορεί να έρχεται και να φεύγει κατά βούληση) και την Παρασκευή 30 Αυγούστου 2013, στις 21:00 η πενηντάλεπτη Θεατρική Παράσταση. Το κοινό μπορεί να παρακολουθήσει και τα δύο μέρη με ένα, ενιαίο εισιτήριο δημιουργώντας με αυτό τον τρόπο μια κοινότητα που επιστρέφει για να δει μια δουλειά σε δύο διαφορετικές μορφές, οι οποίες όμως συγχρόνως,  παραμένουν και ανεξάρτητες ώστε να μπορεί κανείς να τις παρακολουθήσει και ως αυτοτελείς προτάσεις.�
Συντελεστές
Ιδέα – Σκηνοθεσία: Δανάη Θεοδωρίδου
σε συνεργασία με τους: Κωνσταντίνα Γεωργέλου, Παναγιώτη Κατσώλη, Ευφροσύνη Πρωτοπαπά
Παίζει η Δανάη Θεοδωρίδου
Στα βίντεο της παράστασης συνέβαλαν οι: Δημήτρης Βρακάς, Κωνσταντίνα Γεωργέλου, Eleni Calenos, Δημήτρης Δημητριάδης, Mette Edvardsen, Frank Engel, Myriam van Imschoot, Κλειώ Κεντερελίδου, Αγγελική Μαρασλή, Anna McNamara, Μανώλης Μελισσάρης, Γιώργος Παπαδάτος, Fabiola Paz, Ευφροσύνη Πρωτοπαπά, Νίκος Σωτηρίου και Κωνσταντίνος Χρήστου
Συμπαραγωγή: Constructions works, workspacebrussels
Σε συνεργασία με: το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και το Ευρωπαϊκό Γραφείο Ενημέρωσης (Europe Direct) Δήμου Θεσσαλονίκης
Η Δανάη Θεοδωρίδου είναι ηθοποιός, σκηνοθέτις και ερευνήτρια θεάτρου. Είναι διδάκτωρ του Πανεπιστημίου Roehampton του Λονδίνου. Θέμα της έρευνάς της αποτελούν οι δραματουργικές δομές στο πειραματικό θέατρο, το χορό και την περφόρμανς. Σπούδασε ελληνική φιλολογία και γλωσσολογία στο Α.Π.Θ. και υποκριτική στη δραματική σχολή του Κ.Θ.Β.Ε. Έχει δουλέψει σαν ηθοποιός στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Έχει συνεργαστεί με διεθνείς καλλιτέχνες και θεωρητικούς όπως οι: Bojana Kunst, Ivana Muller, Karen Christopher, Tim Etchells κ.α. σε χώρες όπως: Αγγλία, Ελλάδα, Ολλανδία, Γαλλία,  Σλοβενία κ.α. Διδάσκει ως λέκτορας σε διάφορα πανεπιστήμια στην Ευρώπη. Ήταν συνδιοργανώτρια του PSi Regional Research Cluster Συνευρέσεις σε Χρόνο Σύγχρονο (Αθήνα 2011). Είναι επιμελήτρια του PSi Manifesto Lexicon και ερευνήτρια του ερευνητικού προγράμματος Performance Matters. Kείμενά της έχουν δημοσιευτεί και παρουσιαστεί σε περιοδικά και συνέδρια στην Αγγλία, την Ελλάδα, την Κροατία, κ. α. Project και σκηνοθεσίες της έχουν παρουσιαστεί στο Λονδίνο, την Αθήνα κ.α. Η δουλειά της έχει διακριθεί και υποστηριχθεί από σημαντικούς φορείς της Ελλάδας και του εξωτερικού (AHRC, Ινστιτούτο Νεολαίας και Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς, Ευρωπαϊκή Ένωση, Θέατρο του Νέου Κόσμου, workspacebrussels κ. α.). Το 2013 ήταν καλεσμένη του Kunstenfestivaldesarts στις Βρυξέλλες για το πρόγραμμα Residence & Reflection. Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Construction works. Περισσότερες πληροφορίες: www.danaetheodoridou.com
Πέμπτη 29 και Παρασκευή 30 Αυγούστου 2013, στις 21:00
Αλλά η Αφοσίωσή Μου Είναι Απέραντη
Μία πειραματική σκηνική δομή σε δύο μέρη
Δανάη Θεοδωρίδου�
Ομάδα Construction works
Μέρος 1ο:  Πέμπτη 29 Αυγούστου 2013, στις 21:00
Παράσταση- Εγκατάσταση
Διάρκεια: 180 λεπτά, το κοινό μπορεί να έρχεται και να φεύγει κατά βούληση
Μέρος 2ο: Παρασκευή 30 Αυγούστου 2013, στις 21:00�
Θεατρική παράσταση
Διάρκεια: 50΄
Αίθουσα: Ειδικά διαμορφωμένος υπόγειος χώρος
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 8€
Κοινό εισιτήριο για τα δύο μέρη: 12€

********

Από Κυριακή 1 έως και το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00
«Φυσικά και ονειρεύομαι»
Θεατρική Παράσταση
Όταν επτά νέοι ηθοποιοί συνομιλούν με την Ποίηση της Κικής Δημουλά
Διδασκαλία: Πέμη Ζούνη, Φρόσω Κορρού
Η εφηβεία της λήθης 1994
Φυσικά και ονειρεύομαι
Ζει κανείς μόνο μ’ ένα ξερό μισθό;
Πόσο συχνά;
Κάθε που εγκαταλείπουν συχνότατα όλοι.
Επηρεάζουν τους απόντες τα όνειρα μας;
Βέβαια. Το ξανασκέφτονται καλά
και μάλλον μετανοιώνουν οριστικά τους όλοι.
Είναι ελευθέρα η είσοδος;
Όχι εντελώς. Ζητάω την άδεια του ονείρου
πριν ελπίσω. Μου την δίνει εν γένει
μαζί με κάποιες οδηγίες αυστηρές.
…………………………………………..
Ένα μόνο δε μου δίνει το όνειρο.
Το όριο. Ως που να κινδυνέψω.
Γιατί τότε πια δε θα ήταν όνειρο.
Θα’ ταν γεράματα.
Πρωτοανέβηκε το Μάιο 2013, στο ΙΜΚ,  αγαπήθηκε από το κοινό που γέμισε ασφυκτικά το χώρο και επανέρχεται για επτά ακόμη παραστάσεις από την Κυριακή 1 έως και το Σάββατο 7  Σεπτεμβρίου 2013, αποδεικνύοντας ότι η ποίηση σε συνδυασμό με πολύ δουλειά και τη φρέσκια ματιά των νέων ανθρώπων δίνει πνοή στο σήμερα και το αύριο.
Επτά νέοι επαγγελματίες ηθοποιοί επιμένουν σε μία θεατρική παράσταση με τίτλο έναν αισιόδοξο στίχο της Κικής Δημουλά.   “Φυσικά και Ονειρεύομαι”, λοιπόν, και πάλι,  μία παράσταση αποτέλεσμα ενός τριμήνου σεμιναρίου ειδίκευσης με θέμα “Η Ποίηση στο Θέατρο” που δίδαξαν η  Πέμη Ζούνη και η Φρόσω Κορρού, και αποκαλύπτει την αναζήτηση και τα όνειρα νέων και μεγαλύτερων για το μέλλον, σε μια εποχή που αναζητεί διεξόδους, και μια διαφορετική ματιά στην ποίηση της Κικής Δημουλά.
Τρεις μήνες μελέτης, τρεις μήνες γεμάτοι ποίηση, γεμάτοι όνειρα και απορίες που αναζητούν απαντήσεις και μία παράσταση που δηλώνει ότι η Κική Δημουλά και η ποίησή της συνδιαλέγεται με όλες τις ηλικίες και οι νέοι καλλιτέχνες σκύβουν στοργικά σε λέξεις, στίχους και ιδέες, τις συνθέτουν σε εικόνες και τις περνούν από το δικό τους φίλτρο για να τις μετουσιώσουν σε ένα καλλιτεχνικό γεγονός  που αφιερώνουν με αγάπη στη μεγάλη ποιήτρια.
Το σεμινάριο και η παράσταση βασίστηκαν σε μία σειρά βασικών θεμάτων: Πώς εμπνέει η σκέψη της ποιήτριας τους νέους ανθρώπους; Πώς διαμορφώνονται τα υλικά της στη θεατρική πράξη; Τα σώματα, οι ήχοι, οι μουσικές. Η σιωπή. Ο χρόνος, η απώλεια, η μοναχικότητα. Η μνήμη. Και αναζητούν διεξόδους, ιδίως στη σημερινή δύσκολη κατάσταση και για τους νέους καλλιτέχνες, μέσα από το χιούμορ και το σαρκασμό,  την ελπίδα και το φως που η ποίηση της Κικής Δημουλά απλόχερα προσφέρει…
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία – σκηνογραφία – επιμέλεια μουσικής – ερμηνεία:�
Δημήτρης Αθανασίου,  Μαρία Καμένου, Έφη Καμπάνταη, Τζωρτζίνα Κώνστα,  Πέλλα Μακροδημήτρη, Μάρα Μοτάκη, Ρένα Τσουρή
Σκηνοθετική επιμέλεια – Κίνηση:  Πέμη Ζούνη,  Φρόσω Κορρού
Από Κυριακή 1 έως και το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00
«Φυσικά και ονειρεύομαι»
Θεατρική Παράσταση βασισμένη στην Ποίηση της Κικής Δημουλά
Αίθουσα: Ειδικά διαμορφωμένος υπόγειος χώρος
Διάρκεια: 60΄
Τιμή εισιτηρίου: 10€, ενιαίο

*******

Πράξη : «ΑΡΧΑΙΟ ΔΡΑΜΑ: Επιρροές και Σύγχρονες Προσεγγίσεις»
5-14 Σεπτεμβρίου 2013
Συγχρηματοδοτούμενη από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης της Ε.Ε και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, στο πλαίσιο του Π. Ε. Π. «ΑΤΤΙΚΗ», του ΕΣΠΑ 2007-2013
Πέμπτη 12, Παρασκευή 13 & Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου 2013
Tο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης και το Πανεπιστήμιο του Leeds,  Σχολή Παραστατικών Τεχνών και Πολιτιστικών Βιομηχανιών, Αγγλία
(School of Performance and Cultural Industries)
παρουσιάζουν την παράσταση:�
«Αντιγόνη»
(μια εκδοχή της «Αντιγόνης» του Σοφοκλή)
Διασκευή:  Ashley Scott – Layton,  Σκηνοθεσία: Δρ. Γιώργος Ροδοσθένους
και διοργανώνουν
από την Πέμπτη 5 έως το Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου 2013
Σεμινάριo και Εργαστήρια
“Αντιγόνη: Στα έγκατα της Δημιουργίας” με διακεκριμένους εισηγητές του Πανεπιστημίου Leeds με ελεύθερη συμμετοχή, κατόπιν επιλογής
Πληροφορίες: www.mcf.gr, τηλ. 210 3418 551 καθημερινά 11:00 με 15:00
Το Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, στο πλαίσιο του Π.Ε.Π. «ΑΤΤΙΚΗ » του ΕΣΠΑ 2007-2013, συνεχίζει για 2^η χρονιά, το Σεπτέμβριο του 2013 το πρόγραμμα με θέμα: «ΑΡΧΑΙΟ ΔΡΑΜΑ: ΕΠΙΡΡΟΕΣ ΚΑΙ ΣΥΓΧΡΟΝΕΣ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΕΙΣ» σε συνεργασία με μεγάλα Πανεπιστήμια του εξωτερικού, στο Πολιτιστικό Κέντρο του Ιδρύματος. Το πρόγραμμα  εντάσσεται στο γενικότερο εκπαιδευτικό προγραμματισμό του Ι.Μ.Κ. για την προώθηση της έρευνας και της μελέτης του Αρχαίου Δράματος με στόχο να θέσει τις βάσεις για ένα διεθνές δίκτυο επικοινωνίας και διαλόγου ανάμεσα σε δημιουργούς και καλλιτέχνες με διαφορετικές καλλιτεχνικές προσεγγίσεις. Η ανταλλαγή των διαφορετικών καλλιτεχνικών προσεγγίσεων, θεωριών και πρακτικών, θα συμβάλλει -εκτός των άλλων- και στην ανάδειξη της Αθήνας ως σημείου αναφοράς για την έρευνα, τη μελέτη και την πρακτική του Αρχαίου Δράματος.
Ταυτόχρονα, δίνεται η ευκαιρία και η δυνατότητα σε νέους καλλιτέχνες – δημιουργούς και σπουδαστές – φοιτητές, ιδιαίτερα στις σημερινές κρίσιμες συνθήκες, να διευρύνουν τους ορίζοντες και τις δεξιότητές τους.
Στη δεύτερη χρονιά του Προγράμματος, μετά και την πολύ επιτυχημένη εμπειρία της συνεργασία του ΙΜΚ με το  Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ (ΗΠΑ) το 2012, έχει προσκληθεί από τις 3 έως και τις 14 Σεπτεμβρίου 2013, το διεθνώς αναγνωρισμένο Πανεπιστήμιο  του Leeds (School of Performance and Cultural Industries), της Μ. Βρετανίας, για να παρουσιάσει  μία  παράσταση Αρχαίου Δράματος όπως και Σεμινάριο και σειρά Εργαστηρίων με διακεκριμένους εισηγητές από το  Πανεπιστήμιο.
Πρόκειται για την παρουσίαση της ενδιαφέρουσας παράστασης «Αντιγόνη» (βασισμένης στην «Αντιγόνη» του Σοφοκλή) σε  κείμενο (διασκευή – δραματουργική επεξεργασία) του Ashley Scott – Layton και σκηνοθεσία Γιώργου Ροδοσθένους, στο Θέατρο του Ι.Μ.Κ. στις 12, 13 και 14 Σεπτεμβρίου 2013), και τη διοργάνωση εντατικού Σεμιναρίου και Εργαστηρίων από τις 5 Σεπτεμβρίου, που θα επικεντρωθούν (μεταξύ άλλων) στον αυτοσχεδιασμό, το σωματικό θέατρο (Τεχνική Κίνησης Laban/ Λάμπαν), τις προσεγγίσεις Στανισλάφσκι  και Άλφρεντς, τη δραματουργική επεξεργασία και τις σύγχρονες προσεγγίσεις της Αρχαίας Τραγωδίας από τον Δρ. Γιώργο Ροδοσθένους (λέκτορα Μουσικού Θεάτρου στη Σχολή Παραστατικών Τεχνών & Πολιτιστικών Βιομηχανιών (School of Performance & Cultural Industries) του Πανεπιστημίου του Leeds) και τον ηθοποιό Tom Colley (Τομ Κόλλεϋ).
Στο Σεμινάριο και τα Εργαστήρια μπορούν να πάρουν μέρος, δωρεάν, απόφοιτοι και σπουδαστές δραματικών σχολών, όπως και απόφοιτοι και φοιτητές θεατρολογικών τμημάτων και σχολών κλασικής και παιδαγωγικής κατεύθυνσης κατόπιν επιλογής.
Το Σεμινάριο
Το Σεμινάριο, θα έχει συνολική διάρκεια 8,5 ωρών και θα αναπτυχθεί σε 3 ενότητες, με εισηγητή τον καθηγητή και σκηνοθέτη Δρ. Γιώργο Ροδοσθένους.
Θεματολογία Σεμιναρίου:
Ενότητα 1: Η Αντιγόνη σε οίκο νυφικών;
Γιατί χρησιμοποιούμε τη διασκευή στην Αρχαία Τραγωδία; Ποιοι είναι οι κανόνες; Πώς μπορούμε να διαχωρίσουμε τον Χορό σε ξεχωριστές οντότητες; Ο καθηγητής Δρ. Γιώργος Ροδοσθένους θα περιγράψει τη διαδικασία που ακολούθησε για την προσαρμογή του κειμένου της Αντιγόνης και το πώς φαντάστηκε το Χορό. ως υπαλλήλους οίκου νυφικών.
Ενότητα 2: Σύγχρονες προσεγγίσεις στην Ελληνική Τραγωδία /Contemporary approaches to Greek Tragedy
 Προσεγγίσεις στην Αρχαία Τραγωδία με αναφορές στις παραστάσεις σε σκηνοθεσία Γ. Ροδοσθένους: «Αγαμέμνων», «Αίας», «Άλκηστις», «Ελένη», «Ιππόλυτος», «Ορέστεια» και «Σύζυγος του Ηρακλή»
Ενότητα 3: Θέατρο Σύνθεσης / Composed Theatre
Διερεύνηση του τρόπου «σύνθεσης» μιας θεατρικής παράστασης χρησιμοποιώντας μουσικές φόρμες. Αυτό το σεμινάριο εστιάζει στις αισθητικές και σκηνικές αποφάσεις του σκηνοθέτη και στον τρόπο με τον οποίο αυτές συντέθηκαν στην τελική αφήγηση.
Πρόγραμμα
Ώρες σεμιναρίου:         �
5/9/2012, ώρες 19:30 – 22:30
6/9/2012, ώρες 19:30 – 22:30
10/9/2012, ώρες 17:30 – 20:00
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ
Θα πραγματοποιηθούν 3 Εργαστήρια, από τον καθηγητή Δρ. Γιώργο Ροδοσθένους και τον ηθοποιό Tom Colley (Τομ Κόλλεϋ) συνολικής διάρκειας 8 ωρών, με τις παρακάτω θεματικές:
1.  Αυτοσχεδιασμός / Improvisation (Δρ. Γιώργος Ροδοσθένους και Tom Colley)
Αυτό το εργαστήριο θα ασχοληθεί με διαφορετικές τεχνικές αυτοσχεδιασμού και θα αναζητήσει απαντήσεις στα ερωτήματα: «Πότε», «Γιατί» και «Πώς» μπορούν αυτές να χρησιμοποιηθούν ως μέσο εξέλιξης μιας ερμηνείας πέραν του κειμένου. Το εργαστήριο θα ασχοληθεί με την εξάσκηση σε τεχνικές που εστιάζουν στην ικανότητα του ηθοποιού να ανταποκριθεί στις απαιτήσεις της «στιγμής», να τις αναπτύσσει και να τις μορφοποιεί ώστε να δημιουργήσει ένα νέο κομμάτι.
2.  Ενεργοποιώντας το Κείμενο / / Actioning the Text (Tom Colley)Μελετώντας τις προσεγγίσεις των Stanislavsky και Alfreds, το εργαστήριο αυτό εξετάζει πως «η ενεργοποίηση» του κειμένου μπορεί να προσφέρει σε μια παράσταση ενέργεια και συγκέντρωση. Στόχος του εργαστηρίου είναι να διδάξει στους συμμετέχοντες τους τρόπους με τους οποίους οι συντελεστές της παράστασης «Αντιγόνη» χρησιμοποίησαν τις συγκεκριμένες προσεγγίσεις στις πρόβες ώστε να εξασφαλίσουν τον απαιτούμενο αυθορμητισμό.
3. Η Τεχνική Λάμπαν / Laban Techique (Δρ. Γιώργος Ροδοσθένους και Tom Colley)
Πρόκειται για ένα σωματικό εργαστήριο που έχει ως στόχο να βοηθήσει τους συμμετέχοντες να κατανοήσουν με ποιο τρόπο η δουλειά του Rudolf Laban μπορεί να τους οδηγήσει στην κατανόηση του ρόλου (χαρακτήρα) και να δώσει ζωή στο κείμενο. Αυτή η τεχνική θα εφαρμοστεί τόσο στην σωματική εκφραστικότητα, όσο και στον τρόπο που αποδίδεται ένα κείμενο. Η τεχνική Rudolf Laban αποτέλεσε πολύτιμο εργαλείο κατά την προετοιμασία της παράστασης «Αντιγόνη» προκειμένου να επιτευχθεί φυσικότητα στην ερμηνεία των ηθοποιών.
Πρόγραμμα
1^ο Εργαστήριο 6/9/2012, ώρες 16:00 – 18:30
2^ο Εργαστήριο 7/9/2012, ώρες 16:00 – 19:00
3^ο Εργαστήριο 9/9/2012, ώρες 17:30 – 20:00
Λίγα λόγια για τη Σχολή Παραστατικών Τεχνών και Πολιτιστικών Βιομηχανιών του Πανεπιστημίου του  Leeds
Η Σχολή Παραστατικών Τεχνών και Πολιτιστικών Βιομηχανιών (School of Performance and Cultural Industries) του Πανεπιστημίου του  Leeds προσφέρει ένα μοναδικό συνδυασμό από αλληλένδετα επιστημονικά πεδία, μέσα σε ένα δυναμικό ερευνητικό πανεπιστημιακό περιβάλλον. Η υψηλή ποιότητα διδασκαλίας μυεί τους φοιτητές στη γνώση και τεχνογνωσία αιχμής.
Η Σχολή δεν επικεντρώνει μόνο στην υποκριτική και την ερμηνεία, αλλά και στο ρόλο που η υποκριτική παίζει στο ευρύτερο πλαίσιο της πολιτιστικής και δημιουργικής ζωής της κοινωνίας. Η ερμηνεία τιθασεύει τα συναισθήματα, εμπλέκει τη νοημοσύνη και αναπτύσσει τη δημιουργικότητα, όπου και αν λαμβάνει χώρα: σε θέατρα, δρόμους, Μέσα Μαζικής Επικοινωνίας ή στην τοπική κοινωνία.  Θεωρεί ότι στις σύγχρονες κοινωνίες όλοι είναι ηθοποιοί, κριτικοί, καταναλωτές και θεατές και ότι οι πτυχιούχοι της Σχολής είναι ταγοί και καταλύτες στα επιλεγμένα πεδία δραστηριοποίησής τους. Η έρευνα που συντελείται στη Σχολή έχει σημαντική και κρίσιμη επιρροή στον επαγγελματικό κόσμο των παραστατικών τεχνών και στην επιλογή πολιτικής των πολιτιστικών και δημιουργικών βιομηχανιών. Η Σχολή έχει ένα ευρύ δίκτυο συνεργασιών με περιφερειακούς, εθνικούς και διεθνείς πολιτιστικούς οργανισμούς υψηλού κύρους και προωθεί την επιχειρηματικότητα ως μέρος της εκπαιδευτικής διαδικασίας.
Βιογραφικά στοιχεία
Ο Δρ Γιώργος Ροδοσθένους είναι λέκτορας Μουσικού Θεάτρου στη Σχολή Παραστατικών Τεχνών και Πολιτιστικών Βιομηχανιών (School of Performance and Cultural Industries) του Πανεπιστημίου του Leeds, όπου διδάσκει 11 χρόνια. Είναι βραβευμένος θεατρικός σκηνοθέτης και συνθέτης όπως και Καλλιτεχνικός Διευθυντής της θεατρικής εταιρείας «Altitude North». Εργάζεται και ως συνθέτης για το θέατρο. Δουλειές του έχουν παρουσιαστεί στο Ηνωμένο Βασίλειο, τον Καναδά, τη  Γαλλία, τη Γερμανία και την Κύπρο. Ερευνητικά του ενδιαφέροντα αποτελούν: ο «εκσυγχρονισμός και οι νέες προσεγγίσεις της Αρχαίας Ελληνικής Τραγωδίας», η «σκηνοθεσία», το «σώμα στην ερμηνεία», η «τελειοποίηση των αυτοσχεδιαστικών τεχνικών και των πρακτικών σύνθεσης στην ερμηνεία», η «σύνθεση ζωντανών μουσικών ηχοτοπίων ως διεπιστημονική διαδικασία» και το «Βρετανικό Μιούζικαλ». Σήμερα, δουλεύει πάνω στο βιβλίο του: «Theatre as Voyeurism: The Pleasure(s) of Watching».

Ο ηθοποιός Tom Colley έχει Μάστερ Τεχνών στην Υποκριτική στον Κινηματογράφο από το Πανεπιστήμιο του Λονδίνου. Ασχολείται κυρίως με το θέατρο  και έχει δουλέψει σε πολλές παραγωγές του Γιώργου Ροδοσθένους, όπως: «Η εκδίκηση του Οθέλου» σε περιοδεία στη Γερμανία και «Ιππόλυτος» στη Κύπρο. Επίσης, έχει ασχοληθεί με τον κινηματογράφο (ταινίες μεγάλου μήκους) αλλά και την τηλεόραση, όπου έχει λάβει μέρος στο Call The Midwife του BBC.  Τέλος, είναι μέλος του The Cleckernwell Actors Studio και συνεργάζεται με την θεατρική ομάδα Altitude.