Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

 

 

Suono_ItalianoΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2015
Το Πρόγραμμα συνοπτικά
Συναυλίες Κλασικής, Σύγχρονης, Έντεχνης Μουσικής
Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου 2014, στις 20:30Athens Big BandΕίσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης 

 

    • Τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων στο ΙΜΚ
    • Τραγούδι: Ειρήνη Κωνσταντινίδη & Tamuz Nissim
    • «The Voice of Jazz»
  • Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου 2015, στις 20:30Μουσική διεύθυνση: Ελευθέριος ΚαλκάνηςΕίσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης

 

  • Τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων στο ΙΜΚ
  • Σολίστ: Γιάννης Γεωργιάδης
  • «Με χορευτική διάθεση!» Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων
  • Κύκλος συναυλιών: SUONO ITALIANO

Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 2015, ώρα 21.00
DUO
CALOGERO PALERMO, κλαρινέτο
MICHELANGELO CARBONARA, πιάνο
ΙΤΑΛΙΚΟ ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΑΘΗΝΩΝ

  • Τρίτη 17 Φεβρουαρίου 2015, στις 21.00″Πίσω από τις βροχές» του Πάνου ΓουργιώτηΔέσποινα Ολυμπίου, Κόμης Χ,   Ελισσάβετ Καρατζόλη
  • Είσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης
  • Συμμετέχουν: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Μανώλης Φάμελλος,
  • Συναυλία-Παρουσίαση νέου δίσκου
  • Τετάρτη, 18 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:00«Γράμματα στη Mητέρα» του Κώστα ΜόντηΕρμηνεία: Έλενα ΧατζηαυξέντηΊδρυμα “Κώστας Μόντης”, Πολιτιστικές Υπηρεσίες Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού, Σπίτι της Κύπρου
  • Μουσικό-Θεατρικές Παραστάσεις
  • Είσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης
  • Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Καλογήρου
  • Ένα Ποιητικό έργο σαν Μουσικός και θεατρικός Μονόλογος
  • έως Τρίτη 10 Φεβρουαρίου 2015“Η Αλίκη στη χώρα του Ποτέ”από την Ομάδα C.ulture V.ictims(C.V.)
  • Το πρώτο μετά-μιούζικαλ των Όθωνα Λαμπρόπουλου- Μαρίζας Ρίζου
  • κάθε Δευτέρα, Τρίτη στις 21:00 & Τετάρτη στις 19:30
  • κάθε Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 «ΜΠΕΕΕ»
  • ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ + ΣΠΕΙΡΑ ΣΠΕΙΡΑ+ΑΡΗΣ ΒΛΑΧΟΣ
  • Θέαμα ποικιλιών

Θεατρικές Παραστάσεις

  • Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου έως Μεγάλη Τρίτη 7 Απριλίου 2015 Μαύρο ΑίμαΣκηνοθεσία: Τηλέμαχος Κρεβάικας
  • μία περφόρμανς βασισμένη στην Ορέστεια του Αισχύλου και άλλα κείμενα
  • κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30
  • Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου έως Πέμπτη 2 Απριλίου 2015 «Ο Ληστής» του Δημήτρη Μανιάτη Με τον Πασχάλη Τσαρούχασυνεχίζονται
  • Σκηνοθεσία: Σταμάτης Κραουνάκης
  • κάθε Πέμπτη στις 21:00
  • έως Κυριακή 1 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:30…χαίρε καλοσύνη του Αχιλλέα Ε. ΚούμπουΟμάδα καλλιτεχνών 10th
  • Σκηνοθεσία Αλέξιος Κοτσώρης Πρωτότυπη μουσική Στέφανος Κορκολής
  • ΣΑΡΛΒΙΛ
  • έως Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2015XIΛΝΤΑ της Μαρί Ντιάιγ
  • σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου
  • Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή, στις 21:00

Stand up comedy sold out & παράταση

  • Παράταση Παραστάσεων  έως Σάββατο 4 Απριλίου 2015Stand up comedy(Ακόμα πιο) Δύσκολα τα πράγματα! The Final Cut
  • για τους άντρες, τις γυναίκες, το σεξ και τη ζωή μας!
  • κάθε Σάββατο στις 21:30

Με τον Γιώργο Χατζηπαύλου
Σύγχρονος Χορός

  • Παρασκευή 6, Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:30

Χοροθέατρο  ARACHNEES
Μαρία Γιάνναρου
Μαίρη Παρδαλάκη
Αφηγήσεις για παιδιά από 5 έως 105 ετών

Κυριακή 15  &  Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2015, στις 12:00μ.
Ευγένιου Τριβιζά Οι χρυσές σερπαντίνες
Διαδραστική αφήγηση παραμυθιού με τη Μαριλένα Καββαδά και την Καλλιτεχνική – Παιδαγωγική Ομάδα «Μαγικό Κοχύλι»

  • Κάθε Κυριακή,  στις 12:30Κοσμογονίες και Τιτανομαχίες, Κατορθώματα Θεών και Ηρώων 
  • ΜΕ ΤΗΝ ΑΦΗΓΗΤΡΙΑ ΣΑΣΑ ΒΟΥΛΓΑΡΗ
  • ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ Διαφορετικοί Μύθοι κάθε Κυριακή

Θέατρο για τα παιδιά

  • κάθε Κυριακή στις 11.30, & στις 15.30
  • ΟΜΗΡΟΥ ΟΔΥΣΣΕΙΑ της Κάρμεν Ρουγγέρη

Σεμινάρια-Εργαστήρια

  • Από Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου 2015Θεωρητικό Σεμινάριο: ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΧΡΩΜΑΤΟΣΑΝΑΛΥΣΗ ΚΑΙ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥ ΧΡΩΜΑΤΟΣ. ΤΟ ΧΡΩΜΑ ΣΤΟΥΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥΣ
  • Ρούλα Ακαλέστου
  • Κάθε Πέμπτη 17:00 -20:00
  • Σάββατο 14 Φεβρουαρίου 2015, στις 11:00-13:00 Παιδικό εργαστήρι φιλαναγνωσίας, έμπνευσης και δημιουργίας

 

  • με τη Μαριλένα Καββαδά  για παιδιά 4 έως 8 χρονών

***********

Φεβρουάριος 2015 στο ΙΜΚ
Αναλυτικά
Τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων στο ΙΜΚ
Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου 2014, στις 20:30
«The Voice of Jazz»
Athens Big Band
Τραγούδι: Ειρήνη Κωνσταντινίδη & Tamuz Nissim
Είσοδος Ελεύθερη
Απαραίτητη η κράτηση θέσης
H Big Band του Δήμου Αθηναίων παρουσιάζει μία νέα σειρά συναυλιών με τίτλο “The Voice of Jazz”, συμπράττοντας με διακεκριμένους τραγουδιστές από το χώρο της τζαζ.
Η πρώτη συναυλία της σειράς αυτής πραγματοποιείται τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου 2015, στις 20:30 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και φιλοξενεί τις νεαρές και ιδιαιτέρως δραστήριες τραγουδίστριες Ειρήνη Κωνσταντινίδη και Tamuz Nissim.
Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου 2014, στις 20:30
«The Voice of Jazz», Athens Big Band
Τραγούδι: Ειρήνη Κωνσταντινίδη & Tamuz Nissim
Αίθουσα: Θέατρο
Είσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης 210 92 24 756, Δευ-Παρ 11:00-14:00

***

Τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων στο ΙΜΚ
Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου 2015, στις 20:30
«Με χορευτική διάθεση!»
Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων
Μουσική διεύθυνση: Ελευθέριος Καλκάνης
Σολίστ: Γιάννης Γεωργιάδης
Συντονισμένη με το εορταστικό κλίμα των ημερών, η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων βάζει τα χορευτικά της παπούτσια και μας ταξιδεύει από την Ευρώπη στη Λατινική Αμερική με ένα μουσικό πρόγραμμα που διαπνέεται από έντονο χορευτικό στοιχείο. Από τους ευρωπαϊκούς χορούς των Brahms, Dvorak και J. Strauss, μέχρι τους λατινοαμερικάνικους ρυθμούς των Piazzolla, Marquez, Moncayo και πολλών άλλων, η Ορχήστρα θα παρασύρει το κοινό σε ένα κεφάτο μουσικό και χορευτικό ταξίδι.
Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου 2015, στις 20:30
«Με χορευτική διάθεση!» Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων
Μουσική διεύθυνση: Ελευθέριος Καλκάνης
Σολίστ: Γιάννης Γεωργιάδης
Αίθουσα: Θέατρο
Είσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης 210 92 24 756, Δευ-Παρ 11:00-14:00

************

ΙΤΑΛΙΚΟ ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΑΘΗΝΩΝ
Κύκλος συναυλιών
SUONO ITALIANO
To Suono Italiano είναι ένας κύκλος συναυλιών που παρουσιάζει μερικούς από τους πιο σπουδαίους Ιταλούς ερμηνευτές μουσικής δωματίου και διοργανώνεται σε συνεργασία με το CIDIM (Εθνική Επιτροπή Ιταλίας για τη Μουσική) και την υποστήριξη του ιταλικού Υπουργείου Πολιτισμού.

Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 2015, ώρα 21.00
DUO
CALOGERO PALERMO, κλαρινέτο
MICHELANGELO CARBONARA, πιάνο
Πρόγραμμα
Johannes Brahms (1833‐1897)
Sonata n. 2 in Mi♭M op. 120
Allegro amabile
Allegro appassionato
Andante con moto
Carlos Guastavino (1912‐2000)
Sonata
Allegro deciso
Andante
Rondò ‐ Allegro spiritoso

—————————

Ferruccio Busoni (1866‐1924)
Suite op. 10
Improvvisata
Barcarola
Elegia
Danza campestre
Tema variato
Serenata

Francis Poulenc (1899‐1963)
Sonata
Allegro tristamente
Romanza
Allegro con fuoco
Ο Calogero Palermo (Καλότζερο Παλέρμο), πρώτο κλαρινέτο της Ορχήστρας της Όπερας της Ρώμης, θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους κλαρινετίστες στο διεθνές μουσικό στερέωμα. Αφού απέκτησε το δίπλωμα κλαρινέτου με άριστα από το Ωδείο “V. Bellini” του Παλέρμο, συνέχισε τη μουσική του τελειοποίηση στη Γενεύη δίπλα στον T. Friedli. Ξεκίνησε νωρίς την καριέρα του αναλαμβάνοντας, από το 1993 έως το 1996, τη θέση του πρώτου κλαρινέτου στο Θέατρο “V. Bellini” στην Κατάνια. Το 1997 κέρδισε το διαγωνισμό για τη θέση πρώτου κλαρινέτου στην Ορχήστρα της Όπερας της Ρώμης, ενώ συχνά προσκαλείται για την ίδια θέση από τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου και την Orchestra da Camera Italiana του Salvatore Accardo. Από το 2008 έως το 2012 υπήρξε μέλος της Εθνικής Ορχήστρας της Γαλλίας. Νικητής του Διεθνούς Διαγωνισμού “Jeunesses Musicales” στο Βουκουρέστι και πολλών άλλων διαγωνισμών στην Ιταλία, αναπτύσσει πλούσια συναυλιακή δραστηριότητα στις σημαντικότερες πόλεις της Ιταλίας, αλλά και σε όλο τον κόσμο. Πολλές από τις εκτελέσεις του έχουν μεταδοθεί από διάφορους ιταλικούς ραδιοτηλεοπτικούς σταθμούς. Αξιοσημείωτες είναι οι συνεργασίες του με τη Rai Trade για την οποία ερμήνευσε σε ζωντανή εκτέλεση το Κοντσέρτο αρ. 1 σε φα ελάσσονα για κλαρινέτο και ορχήστρα, op. 73, του Καρλ Μαρία φον Βέμπερ συμπράττοντας με την Ορχήστρα του Teatro Massimo “V. Bellini” της Κατάνια υπό τη διεύθυνση του Lu Jia, καθώς και με τη France Musique για την εκτέλεση του Kουιντέτου, 115, του Μπραμς σε σύμπραξη με τους Σολίστες την Εθνικής Ορχήστρας της Γαλλίας. Ανάμεσα στους δημιουργούς που έχουν γράψει μουσική για εκείνον είναι οι: Luis Bacalov, Renato Chiesa, Claudio Cimpanelli, Antonio Fraioli και Nunzio Οrtolano. Παράλληλα με τη συναυλιακή δραστηριότητα, διδάσκει σε πολλά τμήματα ανώτατης εξειδίκευσης και master classes στην Ιταλία και στο εξωτερικό. Έχει γράψει το εκπαιδευτικό βιβλίο “Soli d’orchestra” για κλαρινέτο και πιάνο. Προσκαλείται τακτικά ως μέλος κριτικής επιτροπής στους σημαντικότερους διεθνείς διαγωνισμούς για κλαρινέτο.
O Calogero Palermo παίζει ένα κλαρινέτο Buffet Crampon RC Prestige.
Γεννημένος το 1979 στο Σαλέρνο, ο Michelangelo Carbonara (Μικελάντζελο Καρμπονάρα) οφείλει τη μουσική του εκπαίδευση στο πιάνο κυρίως στους Sergio Perticaroli, William Grant Naborè και Fou Ts’ong. Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές σε ηλικία πέντε ετών δίπλα στην Paola Barbera, ενώ στην ηλικία των έξι ετών άρχισε να συνθέτει και να εμφανίζεται στο κοινό. Πήρε το δίπλωμά του το 1996 με άριστα υπό την καθοδήγηση του Fausto Di Cesare.
Το 1999 ολοκλήρωσε το τριετές τμήμα τελειοποίησης στη Μουσική Ακαδημία Santa Cecilia με άριστα, αποσπώντας επιπλέον την υποτροφία καλύτερου αποφοίτου της χρονιάς. Τελειοποίησε την κατάρτισή του στο Mozarteum του Σάλτσμπουργκ και στην Academie Musicale de Villecroze στη Γαλλία και έχει παρακολουθήσει master classes με τους Bruno Canino, Dominique Merlet και Gyorgy Sandor. Το 2001 επιλέχτηκε να παρακολουθήσει τα αποκλειστικά master classes στο Ιnternational Piano Foundation “Theo Lieven” στη Cadenabbia και στην International Piano Academy Lake Como με Πρόεδρο την Martha Argerich. Σπούδασε πιάνο δίπλα σε μεγάλα ονόματα, μουσική δωματίου με το Trio di Trieste και συνοδεία τραγουδιστών δίπλα στον Graham Johnson. Έχει αποσπάσει 17 βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς (μεταξύ των οποίων και στο Διαγωνισμό Schubert του Ντόρτμουντ).
Το 2003 έκανε το ντεμπούτο του στην Κίνα εμφανιζόμενος, μεταξύ άλλων, στο Κεντρικό Ωδείο του Πεκίνου. Τον Ιούνιο του 2007 έκανε την πρώτη του εμφάνιση στο Κάρνεγκι Χολ της Νέας Υόρκης και σήμερα εμφανίζεται σε πολλές χώρες σε ολόκληρο τον κόσμο. Το 2009 έπαιξε στο Φεστιβάλ «Άνοιξη της Πράγας» με τον συνάδελφο και φίλο του Cédric Pescia και ως σολίστ με την Ορχήστρα της Τιμισοάρα στη Ρουμανία.
Στην Ιταλία έχει εμφανιστεί σε μερικές από τις σημαντικότερες αίθουσες συναυλιών όπως: Auditorium Parco della Musica στη Ρώμη, Auditorium και Sala Verdi στο Μιλάνο και Lingotto του Τορίνο. Το 2007 ήταν ένας από τους καλλιτέχνες που έλαβαν την υποστήριξη του CIDIM στο πλαίσιο του Fortuna Piano Trio. Με αυτό το σχήμα (με τον Markus Placci στο βιολί και την Kyung Mi Lee στο βιολοντσέλο) πραγματοποίησε μια επιτυχημένη περιοδεία σε τέσσερις χώρες της Νότιας Αμερικής. Από το 2006 εμφανίζεται και στο διπλό ρόλο του διευθυντή ορχήστρας και σολίστα.
Το 2008 ηχογράφησε τα άπαντα για πιάνο του Ραβέλ. Το 2009 κυκλοφόρησε ένα cd με τα έργα για σόλο πιάνο του Νίνο Ρότα και ένα διπλό cd με σονάτες του Ντομένικο Σκαρλάτι. Το 2011 ηχογράφησε τρεις σονάτες του Σούμπερτ ξεκινώντας μια σειρά ηχογραφήσεων που θα περιλαμβάνει όλες τις σονάτες του Αυστριακού συνθέτη.
Είναι ο επίσημος ερμηνευτής των έργων για πιάνο του συνθέτη Cristian Carrara. Παράλληλα με τη συναυλιακή του δραστηριότητα, εργάζεται ως καθηγητής πιάνου, μουσικής δωματίου και θεωρίας. Έχει διδάξει μουσική δωματίου για το USAC στο Πανεπιστήμιο της Tuscia στο Βιτέρμπο. Έχει διδάξει επίσης σε master classes σε Ρουμανία, Κίνα και Καναδά.
Το 2005 επιλέχθηκε ως πρεσβευτής της ιταλικής μουσικής στο Εθνικό Βραβείο Τεχνών που προκηρύσσει το Υπουργείο Παιδείας. Δραστηριοποιείται παράλληλα και ως συνθέτης, ενορχηστρωτής και διευθυντής ηχογράφησης.
ΙΤΑΛΙΚΟ ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΑΘΗΝΩΝ
Κύκλος συναυλιών: SUONO ITALIANO
Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 2015, ώρα 21.00
DUO
CALOGERO PALERMO, κλαρινέτο
MICHELANGELO CARBONARA, πιάνο
Αίθουσα: Θέατρο
Τιμές Εισιτηρίων:  7€, 5€ με την επίδειξη της κάρτας μέλους του Ιταλικού Ινστιτούτου

********

Τρίτη 17 Φεβρουαρίου 2015, στις 21.00
Συναυλία-Παρουσίαση νέου δίσκου
«Πίσω από τις βροχές» του Πάνου Γουργιώτη
Συμμετέχουν: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Μανώλης Φάμελλος,Δέσποινα Ολυμπίου, Κόμης Χ,   Ελισσάβετ Καρατζόλη
Είσοδος Ελεύθερη
Απαραίτητη η κράτηση θέσης
Ο γνωστός τραγουδοποιός Πάνος Γουργιώτης ταξιδεύει από τις Βρυξέλλες στην Αθήνα για μία και μόνο εμφάνιση στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης με την ευκαιρία της κυκλοφορίας στην Ελλάδα του νέου του δίσκου «Πίσω από τις βροχές».
Την Τρίτη 17 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:00,  το αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να συμμετέχει σε μία ξεχωριστή μουσική βραδιά! Ο γνωστός Έλληνας τραγουδοποιός με την ιδιαίτερη φωνή Πάνος Γουργιώτης, ο οποίος τα τελευταία χρόνια ζει, εργάζεται και δημιουργεί στις Βρυξέλλες, θα ταξιδέψει στην Αθήνα, για μία και μόνο συναυλία, στο χώρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης με την ευκαιρία της κυκλοφορίας στην Ελλάδα του νέου του δίσκου με τίτλο «Πίσω από τις Βροχές».
Μαζί του στη σκηνή θα έχουμε τη χαρά να απολαύσουμε τους αγαπημένους καλλιτέχνες  Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, Μανώλη Φάμελλο, Δέσποινα Ολυμπίου, Κόμη Χ και  Ελισσάβετ Καρατζόλη οι οποίοι συμμετέχουν και συμβάλλουν στο νέο δίσκο.
«Πίσω από τις Βροχές»: Ένας ξεχωριστός δίσκος από ένα ταλαντούχο δημιουργό.
Το πρώτο θετικό δείγμα για την αντίδραση του κόσμου στα νέα τραγούδια του Πάνου Γουργιώτη ήρθε με την επιτυχία της παρουσίασης του νέου δίσκου, «Πίσω από τις Βροχές», στις 6 Μαρτίου 2014 στο Music Village στις Βρυξέλλες.
Τα ίδια τα κομμάτια του δίσκου, αποτελούν ενδείξεις της αξιόλογης καλλιτεχνικής ωρίμανσης και της μουσικής εξέλιξης του Πάνου, ενώ τα δημιουργικά του ερεθίσματα, ξεπερνούν τα πολυφορεμένα «σημεία των καιρών» και γυρίζουν επιτέλους σελίδα στην μουσική του είδους τους.
Τα τραγούδια του δίσκου «Πίσω από τις βροχές» του Π. Γουργιώτη είναι: Η τελευταία σταγόνα, Εκεί να σε δω, Όσα με κρατάνε εδώ, με την Δέσποινα Ολυμπίου, Το μόνο που ξέρω, Ένας αέρας ζεστός, Πίσω από τις βροχές, με τον Μανώλη Φάμελλο, Άλλος ουρανός, με τον Κόμη Χ, Κορίτσι, Όλα εκείνα που ξέχασα, Ήρωας, με τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, Ψάξε με, Της κάθε ξενιτιάς, με την Ελισάβετ Καρατζόλη και στίχους της Λίνας Δημοπούλου,  Άδειο σπίτι.
Συναυλία – Συντελεστές
Πάνος Γουργιώτης
Συμμετέχουν
Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Μανώλης Φάμελλος, Δέσποινα Ολυμπίου, Κόμης Χ Ελισσάβετ Καρατζόλη
Παίζουν οι μουσικοί:
Παύλος Μοναστηριώτης Τύμπανα
Κώστας Βλάχος Μπάσο
Νίκος Βογιατζάκης Κιθάρα
Φωτισμοί: Μαρία Βενετάκη
 Ήχος: Πάνος Μπόθος
Visuals: Oleg Degtiarov
Παραγωγή Newsville.be
Διανομή MLK
Τρίτη 17 Φεβρουαρίου 2015, στις 21.00
Συναυλία-Παρουσίαση νέου δίσκου»Πίσω από τις βροχές» του Πάνου Γουργιώτη
Αίθουσα: Θέατρο
Είσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσεων: 210 34 18 579, Δευ-Παρ 11:00 – 14:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας

********

Τετάρτη, 18 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:00
Ένα Ποιητικό έργο σαν Μουσικός και θεατρικός Μονόλογος
«Γράμματα στη Mητέρα» του Κώστα Μόντη
Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Καλογήρου
Ερμηνεία: Έλενα Χατζηαυξέντη
Είσοδος Ελεύθερη
Απαραίτητη η κράτηση θέσης
https://www.youtube.com/watch?v=755Afjq4nww
Για πρώτη φορά το ποιητικό έργο του Κώστα Μόντη «Γράμματα στη Μητέρα» παρουσιάζεται σαν ένας μουσικός και θεατρικός μονόλογος.
Μέσα από τα Γράμματα, ο ποιητής αποτυπώνει την οδύνη του για όσα συνέβησαν σε κρίσιμα για την Κύπρο χρόνια και μιλάει στη Μητέρα, το μόνο καταφύγιο του, για όλα αυτά που συστέλλονται και συγκλίνουν σε έναν αδιαπέραστο γεωμετρικό κύκλο χωρίς ελπίδα διαφυγής* για τον ίδιο και για τον τόπο.
Σε ένα συνεχή διάλογο με τη μουσική, αναπαρίσταται σχεδόν σαν εφιάλτης η περικοπή των συναισθημάτων, τα όνειρα που μας πήραν οι ταχυδακτυλουργοί, η αλλοτρίωση των ανθρώπων που κρύβονται πίσω απ’ τα τζάμια και οδοιπορούν σαν μυρμήγκια χωρίς να γνωρίζουν που βαδίζουν, η απρόσωπη εξουσία, το άδοξο τέλος του αγώνα 1955-1959 αλλά και η τουρκική εισβολή του 1974.
Μελωδίες, ήχοι, τραγούδια και στίχοι συνθέτουν μεγάλες ανομολόγητες αλήθειες της ψυχής μας και της εποχής μας.
Συντελεστές
Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Καλογήρου
Ερμηνεία: Έλενα Χατζηαυξέντη
Παίζουν: Σταυρούλα Σπανού, Σαντούρι Ιωάννα Γεωργίου, Φλάουτο
Γιώργος Καλογήρου, Λαούτο – Κιθάρα – Ούτι:
Σκηνογραφική & Ενδυματολογική Επιμέλεια: Μιράντα Θεοδωρίδου
Φιλολογική Επιμέλεια & Επιλογή Κειμένων: Παντελής Βουτουρής*
Διοργανωτές: Ίδρυμα “Κώστας Μόντης”, Πολιτιστικές Υπηρεσίες Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού, Σπίτι της Κύπρου.
Αίθουσα: Θέατρο
Είσοδος Ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσης: 210 34 18 579, Δευ-Παρ 11:00 – 14:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας

*********

Μουσικο-Θεατρικές Παραστάσεις
Από Δευτέρα 12 Ιανουαρίου 2015 έως Τρίτη 10 Φεβρουαρίου 2015 κάθε Δευτέρα, Τρίτη στις 21:00 & Τετάρτη στις 19:30
“Η Αλίκη στη χώρα του Ποτέ” Το πρώτο μετά-μιούζικαλ των Όθωνα Λαμπρόπουλου- Μαρίζας Ρίζου από την Ομάδα C.ulture V.ictims(C.V.)
https://www.youtube.com/watch?v=xh6YJNZwUzE&feature=youtu.be
Μια Αλίκη του σήμερα αποφασίζει να εγκαταλείψει το πατρικό της σπίτι την ημέρα της ενηλικίωσής της.
Πέφτει σε ένα λαγούμι και με την βοήθεια των φίλων της και πολλών παραισθησιογόνων ουσιών βρίσκεται στο μεγαλύτερο νυχτερινό μαγαζί του κόσμου. Στο καμπαρέ της Αλίκης. Στα θαύματα.
Όλη η ζωή της εκτυλίσσεται εκεί. Τραγουδιστά, χαμογελαστά και ψεύτικα.
Η ομάδα C.ulture V.ictims, ο Όθωνας Λαμπρόπουλος και η Μαρίζα Ρίζου παρουσιάζουν ένα τρελό, αστείο και παράλογο μιούζικαλ.
Μια ιστορία εμπνευσμένη από την «Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων» του Lewis Carroll και από τις Αλίκες στους δρόμους των Εξαρχείων.
Συντελεστές
Κείμενο -Σκηνοθεσία: Όθωνας Λαμπρόπουλος
Μουσική: Μαρίζα Ρίζου
Σκηνικά – Κοστούμια: Φαίδρα Χάρδα
Κίνηση: Δήμητρα Σοφού
Φωτογραφίες: Μαριλένα Βαϊνανίδη
Μακιγιάζ: Γιάννης Ιωακειμίδης
Παραγωγή: Ομάδα C.ulture V.ictims(C.V)
Ερμηνεύουν: Σοφία Γαλανάκη, Θανάσης Μεγαλόπουλος, Μαρία Νικητοπούλου, Μιχάλης Πανάδης, Μάνος Παπαδάς, Χριστίνα Πλατανιώτη
Από Δευτέρα 12 Ιανουαρίου 2015 έως Τρίτη 10 Φεβρουαρίου 2015 κάθε Δευτέρα, Τρίτη στις 21:00 & Τετάρτη στις 19:30
“Η Αλίκη στη χώρα του Ποτέ”
Το πρώτο μετά-μιούζικαλ των Όθωνα Λαμπρόπουλου- Μαρίζας Ρίζου από την Ομάδα C.ulture V.ictims(C.V.)
Αίθουσα: Black Box
Διάρκεια: 90΄
Τιμή εισιτηρίων: 12€ κανονικό 10€, Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)  / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών / ΑμΕΑ / ΟΛΜΕ/ΟΙΕΛΕ/ Άνω των 65

********

Κάθε Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00
«ΜΠΕΕΕ»
Θέαμα ποικιλιών
ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ + ΣΠΕΙΡΑ ΣΠΕΙΡΑ + ΑΡΗΣ ΒΛΑΧΟΣ
https://www.youtube.com/watch?v=C85y443P4Og&feature=youtu.be
Η Σπείρα Σπείρα μπαίνει στον δέκατο πέμπτο λειτουργίας της.  Με εξαιρετικές κριτικές και πάρα πολλά χρέη.
Απελπισμένη κραυγή απελπισίας που εκφράζει το παλλαϊκό αίσθημα της μουσικοχορευτικής της παράδοσης η κραυγή «ΜΠΕΕΕΕ!!!»
Θέαμα ποικιλιών, μουσική,  τραγούδια και νούμερα ενός κόσμου που χάνεται κι ενός κόσμου που γεννιέται στα βαλτόνερα της κρίσης και στο φως  της πιθανότητας ότι θα επιζήσουμε τραγουδώντας.
Το εκκεντρικό τρίο Δημήτρης Μανιάτης, Φώτης Μιχαλόπουλος και Σταμάτης Κραουνάκης, που τα ‘σπασε πέρσι ξανάγραψε με τον πήχη ακόμα ψηλότερα, με τα πνεύματα του Λάμπρου Κωνσταντάρα, της Ταϋγέτης και της Σαπφούς Νοταρά συνεπίκουρα.
Με επικλήσεις δέκα αριστερών ιερέων και του ίδιου του πάπα της Ρώμης και με συνεργασία μεγάλων καλλιτεχνών της ντόπιας και διεθνούς σκηνής εκτός από τον κύριο Κραουνάκη, τον κύριο Άρη Βλάχο και τους απογειωμένους εργάτες καλλιτέχνες της Σπείρας, πολύ σημαντικοί καλλιτέχνες και άτομα της δημόσιας ζωής θα συνεπικουρούν στην κάθε βραδιά, χωρίς να αποκαλύπτονται από τα πριν.
Μουσική έγραψαν οι κύριοι Σταμάτης Κραουνάκης και Άρης Βλάχος
Κείμενα έγραψαν οι κύριοι Δημήτρης Μανιάτης, Φώτης Μιχαλόπουλος και Σταμάτης Κραουνάκης
Ενορχηστρώνει ο κύριος Άρης Βλάχος
Video art ο κύριος Νίκος Γιαβρόπουλος
Σκηνικό φαντασμαγορικό – υπερπαραγωγή ο κύριος Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια η διεθνούς φήμης κυρία Αρλήν Νταίηβις, συνεργάτης του Τιμ Μπάρτον μαζί με τον οίκο «Βεστιάριο»
Παπούτσια σχεδιάζει ο κύριος Γιώργος Παπαδόπουλος από το Περιστέρι
Φωτισμούς σχεδιάζουν τα αδέρφια Δημήτρης και Μάνος Τσολάκης
Το πρόβατο σχεδίασε η κυρία Βάσια Θανοπούλου από τη «La Stampa»
Η γελοιογραφία είναι του κόμιξ καλλιτέχνη κυρίου Νικόλα Στεφαδούρου
Το μακιγιάζ του μαιτρ κυρίου Γιάννη Παμούκη
Χορογραφία: Φωκάς Ευαγγελινός
Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης
Διεύθυνση παραγωγής: Ελένη Συροπούλου
Προβολή & Επικοινωνία: Δέσποινα Κραουνάκη
Η Σπείρα Σπείρα (αλφαβητικά) είναι οι :Αθηνά Αφαλίδου, Χρήστος Γεροντίδης, Αναστασία Έδεν, Τζέρομ Καλούτα Σάκης Καραθανάσης, Χρήστος Μουστάκας, Κώστας Μπουγιώτης Ελευθερία Σικινιώτη, Γιώργος Στιβανάκης
Το γκρουπ που συνοδεύει τη δράση με ροκιές και λαϊκά είναι οι σολίστες
Άρης Βλάχος – πιάνο, πλήκτρα, διεύθυνση ορχήστρας, μουσική διδασκαλία Παντελής Τζιάλας – κιθάρα Αλέξανδρος Γκινάλας – ντραμς/κρουστά Πέτρος Σταμέλος– μπάσο
Iδέα και διδασκαλία θεάματος Σταμάτης Κραουνάκης
Από Σάββατο 29 Νοεμβρίου 2014 κάθε Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00
Θέαμα ποικιλιών
«ΜΠΕΕΕ»
ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ + ΣΠΕΙΡΑ ΣΠΕΙΡΑ+ΑΡΗΣ ΒΛΑΧΟΣ
Αίθουσα: Θέατρο
Τιμές εισιτηρίων: 18€ γενική είσοδος, 15€  άνω των 65€,  κάτοχοι Κάρτας Club  IFA -Γαλλικού Ινστιτούτου και κάτοχοι  Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ), κάτοχοι  κάρτας πολιτισμού, κάτοχοι  Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, κάρτας ΟΤΟΕ, κάρτας ΟΛΜΕ / ΟΙΕΛΕ. 12€ νέοι,  μαθητές και φοιτητές έως 26 ετών, + Ανοικτό Πανεπιστήμιο, Εξωτερικού, κάτοχοι κάρτας ανεργίας και  πολυτέκνων (κάρτα ΑΣΠΕ), ΑΜΕΑ, ομαδικό εισιτήριο άνω των 10 ατόμων. 

*********

Θεατρικές Παραστάσεις
Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου έως Μεγάλη Τρίτη 7 Απριλίου 2015 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30
«Μαύρο Αίμα» μία περφόρμανς βασισμένη στην Ορέστεια του Αισχύλου
και άλλα κείμενα
Σκηνοθεσία: Τηλέμαχος Κρεβάικας
Παίζουν: Βίκυ Βολιώτη, Χρήστος Σαπουντζής
https://www.youtube.com/watch?v=_EOmRl9Aq1k
Ο Αγαμέμνονας, ο αρχηγός του στρατού των Αχαιών, επιστρέφει νικητής από την Τροία, για να θανατωθεί από την γυναίκα του Κλυταιμνήστρα. Στο θάνατο τον ακολουθεί και η Κασσάνδρα, δούλα και ερωμένη του, η οποία, πριν πεθάνει, θα προφητεύσει το φόνο της Κλυταιμνήστρας από τον γιο της τον Ορέστη.
Η παράσταση έχει ως βασικό συστατικό της την Ορέστεια του Αισχύλου, ένα έργο ορόσημο της απαρχής του δυτικού πολιτισμού και επικεντρώνεται στην εξιστόρηση των πράξεων της Κλυταιμνήστρας, πριν και μετά το φόνο του Αγαμέμνονα, καθώς και τη θανάτωσή της από τον Ορέστη.
Η Κλυταιμνήστρα, στην έναρξη των Ευμενίδων, ζητά από τις Ερινύες  δικαίωση για τη  δολοφονία της. Αυτή η δικαίωση δεν θα έρθει ποτέ. Με τον ιδιαίτερα σκληρό της θάνατο, από το χέρι του ίδιου της του γιού, σηματοδοτείται η βίαιη αλλαγή και το πέρασμα από τη μητριαρχία στην πατριαρχία. Η ιστορία γράφεται από τους νικητές. Έτσι η δολοφονία του Αγαμέμνονα αξιολογείται με βάση τη νέα ηθική που προκύπτει, ως βάρβαρη και απάνθρωπη και όχι σαν την απόδοση δικαιοσύνης ενός τρόπου σκέψης που βάζει την οικογένεια πάνω από την λατρεία της εξουσίας και τον σεβασμό των ηττημένων πάνω από τη μανία του κέρδους.
Ο Αισχύλος πηγαίνει ένα βήμα παραπέρα και συνδέει τη νέα αυτή ηθική τάξη με τη νεοσύστατη δημοκρατία της Αθήνας. Παρ’ ότι όμως θιασώτης της νέας αυτής τάξης πραγμάτων, επιτρέπει στους ήρωες του και δη στην Κλυταιμνήστρα, να προβάλουν τα επιχειρήματα και να δικαιολογήσουν τις πράξεις τους. Στέκει κριτικός απέναντι στο καινούργιο που έρχεται και συνεχώς επισημαίνει τον κίνδυνο της αλαζονείας και της ύβρεως που προκύπτει από αυτήν.
Σχεδόν σε κάθε σημείο της αφήγησης, η διαδοχή των γεγονότων παρουσιάζεται σαν μια σειρά από αδυσώπητες συγκρούσεις του αρσενικού με το θηλυκό, του άντρα με τη γυναίκα, της μητέρας με το γιο. Οι συγκρούσεις αυτές, που πηγάζουν από τον πυρήνα της ανθρώπινης ύπαρξης γεννούν απόψεις, προβληματισμούς και ερωτήματα που διατρέχουν όλο το σώμα της ιστορίας του ανθρώπου και φτάνουν στις μέρες μας καλώντας μας να τα επαναδιατυπώσουμε και να δώσουμε τις δικές μας απαντήσεις. Αν στις μέρες μας ζούμε το τέλος της ιστορίας, πρόθεση μας είναι να επιστρέψουμε στο έργο που σηματοδοτεί την αρχή της και να δώσουμε το λόγο σε μια από τις πιο αρνητικά φορτισμένες ηρωίδες του αρχαίου δράματος.
Συντελεστές
Μετάφραση Ορέστειας:         Κώστας Γεωργουσόπουλος
Σύνθεση κειμένων:                 Η ομάδα
Σκηνοθεσία:                            Τηλέμαχος Κρεβάικας
Κίνηση – χορογραφία:            Μαρίζα Τσίγκα
Σκηνικά – Κοστούμια:             Εύα Νάθενα
Μουσική:                                The Boy
Video – φωτισμοί:                   Σίμος Σαρκετζής
Παίζουν:                                 Βίκυ Βολιώτη, Χρήστος Σαπουντζής
Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου έως Μεγάλη Τρίτη 7 Απριλίου 2015 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30
Μαύρο Αίμα μία περφόρμανς βασισμένη στην Ορέστεια του Αισχύλου και άλλα κείμενα
Σκηνοθεσία: Τηλέμαχος Κρεβάικας
Αίθουσα: Ειδικά διαμορφωμένος υπόγειος χώρος του ΙΜΚ
Διάρκεια:  90΄
Τιμές εισιτηρίων: 12€, 8€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)  / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών/ ΟΛΜΕ / ΟΙΕΛΕ / ΑμΕΑ /  Άνω των 65

*******

Από Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου έως Πέμπτη 2 Απριλίου 2015 κάθε Πέμπτη στις 21:00
«Ο Ληστής» του Δημήτρη Μανιάτη
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Κραουνάκης
Με τον Πασχάλη Τσαρούχα
Δεν ξέρουμε ποιος είναι. Ο θρυλικός Γιαγκούλας; Ο Νταβέλης; Ένας από τα τρομερά αδέλφια Ρέντζου, ο Θωμάς Γκαντάρας; Ο ληστής με τις γλαδιόλες; Ο Παλαιοκώστας; Ένα πρόσωπο που εμπεριέχει όλα τα παραπάνω και πολλά άλλα ή τίποτε από όλα αυτά, παρά ένας τρελός που παραληρεί για μια ζωή, που φαντάστηκε πως έγινε κάπως έτσι;
Σε ένα ακαθόριστο χρονικά τοπίο, ο ληστής της παράστασης δεν είναι μόνο ένα παραβατικό -σύμφωνα με τις ισχύουσες δομές- πρόσωπο. Είναι ένας αντιφατικός, πολύσημος άνθρωπος με αγροτικό στακάτο λόγο, πάθη, ζήλιες, μίση, αγάπη. Μια φλεγόμενη φιγούρα που διηγείται τη δική της ιστορία, τη δική της εκδοχή της Ιστορίας, ένας αρνητής της τάξης που επικηρύχθηκε από τον κόσμο επειδή διατύπωσε το δικό του.
Με ένα παραληρηματικό φλας μπακ οι εικόνες μιας ακραίας ζωής στην ύπαιθρο και στα όρη, παρατάσσονται μπροστά μας από την αφήγηση του κοινωνικού ληστή. Και κάπου μέσα στις μάχες, τα καρτέρια, τις ψαλμωδίες ληστρικών τραγουδιών ακαπέλα από τον ίδιο, τις συμπλοκές, τις διαπραγματεύσεις, δεσπόζει η εικόνα της ερωμένης. Της γυναίκας που αγάπησε, του έδινε κουράγιο η ίδια της η ύπαρξη και δεν πρόλαβε ούτε να της το πει. Μέχρι τον τελικό λυτρωμό.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Δημήτρης Ν. Μανιάτης
Διδασκαλία: Σταμάτης Κραουνάκης
Σκηνικά- Κοστούμια: Βασίλης Παπατσαρούχας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαίρη Καλδάρα
Μακιγιάζ: Γιάννης Παμούκης
Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης
Προβολή+Επικοινωνία: Δέσποινα Κραουνάκη
Ερμηνεία: Πασχάλης Τσαρούχας
Από Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου έως Πέμπτη 2 Απριλίου 2015 κάθε Πέμπτη στις 21:00
«Ο Ληστής» του Δημήτρη Μανιάτη Σκηνοθεσία: Σταμάτης Κραουνάκης
Με τον Πασχάλη Τσαρούχα
Αίθουσα: Black Box
Διάρκεια: 70΄
Τιμή εισιτηρίου: 12€ κανονικό 10€ μειωμένο Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)  / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών / ΟΛΜΕ/ ΟΙΕΛΕ/ ΑμΕΑ /  Άνω των 65.

******

Από 16 Ιανουαρίου έως Κυριακή 1 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:30 2ος κύκλος παραστάσεων
ΣΑΡΛΒΙΛ
…χαίρε καλοσύνη του Αχιλλέα Ε. Κούμπου
Σκηνοθεσία Αλέξιος Κοτσώρης
Πρωτότυπη μουσική Στέφανος Κορκολής

Ομάδα καλλιτεχνών 10th
https://www.youtube.com/watch?v=9QZlYTzKqis
Ένας λογιστής που αλλάζει συνήθειες. Μια γυναίκα που θέλει να μοιραστεί. Η κυρία που εμπνέει. Ο ηθοποιός που παροτρύνει. Η αδύναμη αδελφή. Μια μητέρα που μάχεται. Ο ποιητής… και η τελευταία του κατοικία – το κοιμητήριο της Σάρλβιλ – θα είναι το ξεκίνημα στην καινούρια ζωή;
Η οικουμενικότητα της σκέψης του Αρθούρου Ρεμπώ – η ελευθερία – δεν νοείται χωρίς το απαραίτητο στοιχείο της, τη δύναμη. Αυτή η δύναμη που πηγάζει από το «μέσα» μας, παρουσιάζεται στο θεατρικό, παραθέτοντας ταυτόχρονα αποσπάσματα ποιημάτων και ρήσεις της εργογραφίας του και μας υπενθυμίζει ότι η ποίηση δεν αποκόπτει τη ζωή από την τέχνη, αλλά αντίθετα, μέσα από την ποίηση αυτές τέμνοται από την αναγκαιότητα της συνύπαρξής τους.
Το «Σαρλβίλ» είναι ένα νέο κοινωνικό θεατρικό έργο.  Διαδραματίζεται στην Γαλλική επαρχία κοντά στα τέλη του 19ου αιώνα. Με σημείο αναφοράς τoν ποιητή  Α.  Ρεμπώ διηγείται μια ιστορία που ισορροπεί ανάμεσα στην αλήθεια και τη μυθοπλασία, όπως μπορεί να συμβεί και στο μυαλό ενός ανθρώπου. Μια ιστορία αγάπης και ψυχικής δύναμης.
Συντελεστές
Κείμενο:  Αχιλλέας  Ε. Κούμπος
Σκηνοθεσία-Δραμ. επεξεργασία: Αλέξιος Κοτσώρης
Πρωτότυπη μουσική:  Στέφανος Κορκολής
Σκηνικό-Βίντεο-φώτα: Αλέξανδρος Τσαντίλας
Κοστούμια: Ιωάννα Τιμοθεάδου
Φωτογραφία αφίσας: Τάκης Διαμαντόπουλος
Φωτογραφίες παράστασης: Σοφία Φακούδη
Μακιγιάζ: Make up Lab by Yiannis Marketakis
Χτενίσματα: Νικόλας Βιλλιώτης
Κοσμήματα: Περικλής Κονδυλάτος
Γραφιστικά: malddim
Διδασκαλία κειμένου: Ευγενία Αποστόλου
Επιμέλεια κίνησης:  Αυγουστίνος Κούμουλος
Βοηθοί σκηνοθέτη: Χρύσα Λαγού Ηλίας Κουρέτας
Παραγωγή: 10th group of artists

 

Παίζουν: Αλέξιος Κοτσώρης, Αντιγόνη Κουλουκάκου, Αυγουστίνος Κούμουλος, Έλενα Μεντζέλου, Αγγελική-Ειρήνη Μήτση, Αλέξανδρος Παπαϊωάννου, Ελένη Τσαγκαράκη

 

Παίζουν: Αλέξιος Κοτσώρης, Αντιγόνη Κουλουκάκου, Αυγουστίνος Κούμουλος, Έλενα Μεντζέλου, Αγγελική-Ειρήνη Μήτση, Αλέξανδρος Παπαϊωάννου, Ελένη Τζαγκαράκη
Ο πρώτος κύκλος παραστάσεων του ΣΑΡΛΒΙΛ έγινε  το Μάιο του 2014, στο ΙΜΚ
Παρασκευή Σαββάτο Κυριακή, στις 21:30
Κυριακή 1 Φεβρουαρίου  2015
Αίθουσα: Black Box
Διάρκεια: 80΄
Τιμές εισιτηρίων: 12€, 8€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)  / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών/ ΟΛΜΕ / ΟΙΕΛΕ / ΑμΕΑ /  Άνω των 65

Υποστηρικτές
Takis Diamantopoulos Photography
Make Up LAB by Yiannis Marketakis
Vassilis Emmanuel Zoulias est. 2002
ΔΙΑΖΩΜΑ
ΟΜΙΛΟΣ ΓΙΑ ΤΗΝ UNESCO ΠΕΙΡΑΙΩΣ & ΝΗΣΩΝ 

****

Πέμπτη 15 Ιανουαρίου έως Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2015
Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή, στις 21:00
XIΛΝΤΑ της Μαρί Ντιάιγ σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου
https://www.youtube.com/watch?v=vKmrK0ilUDY
Μετά την επιτυχημένη παρουσίασή της στο Φεστιβάλ Σύγχρονου Θεάτρου 2014 «Το Γαλλικό Θέατρο à la Grecque», η ΧΙΛΝΤΑ της Μαρί Ντιάιγ σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου επαναλαμβάνεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, σ’ ένα δεύτερο κύκλο παραστάσεων από τις 15 Ιανουαρίου 2015 έως τις 08 Φεβρουαρίου 2015, κάθε Πέμπτη με Κυριακή στις 21:00.
Γεννημένη το 1967 στη βόρειο-κεντρική Γαλλία η Μαρί Ντιάιγ από μητέρα Γαλλίδα και πατέρα Σενεγαλέζο ξεκίνησε να γράφει από τα 12-13 της χρόνια και σπούδασε στη Σορβόννη.  Έχει αποσπάσει τα βραβεία Femina (2001) και Goncourt (2009) για  μυθιστορήματά της και έργα της παίζονται σταθερά στο θέατρο από το 2000. Το λογοτεχνικό περιοδικό La Quinzaine littéraire σημειώνει «Η Marie NDiaye έχει βρει έναν αποκλειστικά δικό της τρόπο για να μιλήσει για πράγματα που ανήκουν σε όλους». Στο έργο της «Χίλντα» πρωταγωνιστούν μία νεαρή υπηρέτρια η Χίλντα και η κυρία της. Η συγγραφέας διεισδύει στα άδυτα του αιώνιου ζεύγους κύριος – υπηρέτης, ανώτερος – κατώτερος, ισχυρός – ανίσχυρος. Ένα δοκίμιο για την αλλοτρίωση της προσωπικότητας και την ουτοπία της συνύπαρξης. Η κυρία επιθυμεί να δώσει σάρκα και οστά στις συγκεχυμένες και ουτοπικές της ιδέες περί ελευθερίας, δημοκρατίας και ισότητας ενώ η Χίλντα θέλει απλώς, να παραμείνει μία απλή υπηρέτρια. Η ιστορία μιας καταστροφής!
Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Σύγχρονου Θεάτρου 2014 «Το Γαλλικό Θέατρο à la Grecque» με διοργανωτές το  Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος  και το  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης στις 31 Μαΐου,  και από 1 μέχρι 3 Ιουνίου 2014 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Ανδρέας Στάικος Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου Σκηνικά κουστούμια: Κωσταντίνος Ζαμάνης Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου Φωτογραφίες: Γιάννης Καραμπάτσος Video: plays2place productions      Ερμηνεύουν: Άννα Κουτσαφτίκη, Νικόλας Πιπεράς, Νατάσα Εξηνταβελώνη
Πέμπτη 15 Ιανουαρίου έως Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2015
Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή, στις 21:00
XIΛΝΤΑ της Μαρί Ντιάιγ σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου
Αίθουσα: Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος
Διάρκεια: 80’
Τιμή εισιτηρίων: 12€, Γενική είσοδος 8€ Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)  / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών/ ΟΛΜΕ / ΟΙΕΛΕ / ΑμΕΑ /  Άνω των 65 4€ ατέλειες

******

Stand up comedy
sold out & παράταση
Παράταση Παραστάσεων  έως Σάββατο 4 Απριλίου 2015 κάθε Σάββατο στις 21:30
Από το Νοέμβριο 2014,  που ξεκίνησαν οι παραστάσεις του είναι διαρκώς sold out,  για αυτό και η παράταση μέχρι τις 4 Απριλίου 2015 είναι παραπάνω από αναγκαία
Stand up comedy για τους άντρες, τις γυναίκες, το σεξ και τη ζωή μας!
(Ακόμα πιο)
Δύσκολα τα πράγματα!
The Final Cut
Με τον Γιώργο Χατζηπαύλου
Ο Γιώργος Χατζηπαύλου είναι ίσως ο μόνος που κάνει τόσο καλό stand up comedy στην Ελλάδα.
Αστερόπη Λαζαρίδου (ΒΗΜΑGAZINO)
Ένας κωμικός που του είναι πανεύκολο να σε κάνει να γελάσεις.
Αν η ελληνική stand up comedy σκηνή έπρεπε να έχει έναν εκπρόσωπο αυτός δεν θα μπορούσε να είναι άλλος από τον Γιώργο Χατζηπαύλου.
Ένας από τους πιο δραστήριους εκπροσώπους του είδους!
Νίκος Βουλαλάς (ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ)
Μία από τις 10 παραστάσεις που αγαπήσαμε τη σεζόν 2012-2013.
ΒΗΜΑGAZINO θεατρική ανασκόπηση.
youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=hCoV3mYA8zk
Μία από τις καλύτερες ελληνικές παραστάσεις stand up comedy, ανανεωμένη και εμπλουτισμένη και με τίτλο: (ακόμα πιο) Δύσκολα τα πράγματα, παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης ο Γιώργος Χατζηπαύλου.
Ο ταλαντούχος καλλιτέχνης της stand up comedy  συνεργάστηκε με μεγάλη επιτυχία, για πρώτη φορά με το ΙΜΚ στην οργάνωση της παράστασης Stand up for U  για την UNICEF και τα παιδιά με τη συμμετοχή πολλών συναδέλφων του, την Άνοιξη 2014.   Μετά από δύο επιτυχημένες σεζόν (86 παραστάσεις – οι περισσότερες από τις οποίες sold out – και 8500 εισιτήρια), παρουσιάζει με εξαιρετική ανταπόκριση και επιτυχία  μία σόλο παράσταση, που θέτει ερωτήματα και απαντά με τον ιδιότυπο τρόπο του Γιώργου Χατζηπαύλου σε όσα φέρνουν αντιμέτωπα τα δύο φύλα: τους άντρες με τις γυναίκες:
Γιατί οι γυναίκες μιλάνε με “σήματα”;
Το αγγελάκι ή το διαβολάκι που έχουμε μέσα μας είναι καλύτερο να ακούμε;
Μάνα: η γυναίκα τις ζωής μας;
Ποιος σηκώνει το καπάκι της τουαλέτας;
Η μάχη της συγκατοίκησης!
Μπορεί ένας άντρα και μια γυναίκα να είναι φίλοι;
Πώς γίνονται τα παιδιά;
Τι συμβαίνει όταν μεγαλώνεις;
Γιατί οι καλλιτέχνες λένε ακατανόητα πράγματα;
Γιατί τα κορίτσια είναι καλύτερα από τα αγόρια;
Τελετή και γλέντι: το αληθινό μυστήριο του γάμου!
Έντεχνο και λαϊκό. Ποιο κερδίζει στον στίχο;
Ο έρωτας στα χρόνια του internet.
Αν υπήρχε facebook στην αρχαιότητα;
Είναι ο γάμος τα γυαλιά που καθαρίζουν τη θολούρα του έρωτα;
Γιατί οι άντρες είναι της ποσότητας και οι γυναίκες της ποιότητας;
Τι θέλουν οι γυναίκες; Τι θέλουν οι άντρες;
Αυτά και τόσα άλλα μεγάλα ερωτήματα της ανθρωπότητας με ή χωρίς κρίση σατιρίζονται και αναλύονται σε μία παράσταση που παίρνει τα σοβαρά στα αστεία και τα αστεία στα σοβαρά!
Παράταση Παραστάσεων  έως Σάββατο 4 Απριλίου 2015 κάθε Σάββατο στις 21:30
Stand up comedy για τους άντρες, τις γυναίκες, το σεξ και τη ζωή μας!
(Ακόμα πιο) Δύσκολα τα πράγματα! The Final Cut
Με τον Γιώργο Χατζηπαύλου
Αίθουσα: Κινηματογράφος
Διάρκεια: 2 ώρες (με διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων: 10€, κανονικό, 8€ Προπώληση, 8€ Μαθητές/σπουδαστές/ φοιτητές (+ Ανοικτό Πανεπιστήμιο, Εξωτερικού), ΑΜΕΑ,  κατόχους κάρτας ανεργίας και πολυτέκνων (κάρτα ΑΣΠΕ),  κατόχους Κάρτας Club  IFA -Γαλλικού Ινστιτούτου και κάτοχους Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ), κατόχους κάρτας πολιτισμού, κατόχους Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, κάρτας ΟΤΟΕ, κάρτας ΟΛΜΕ / ΟΙΕΛΕ, άτομα άνω των 65 ετών.

*****

Σύγχρονος Χορός
Παρασκευή 6, Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:30
Χοροθέατρο
ARACHNEES
Μαρία Γιάνναρου
Μαίρη Παρδαλάκη
https://www.youtube.com/watch?v=jW8c8enwfLM
Επί πενήντα πέντε λεπτά, ένα θέαμα σπάνιας ακρίβειας, ευφυΐας και ομορφιάς,κατόρθωσε να με εισαγάγει στον ενστικτώδη τρόπο που λειτουργεί ένα άλογο πλάσμα. (…..)
Όταν η φρεσκάδα που εξυπακούεται από το νεαρό της ηλικίας συνδυάζεται με τη γνώση που προκύπτει από τη σοβαρότητα της ενασχόλησης με την τέχνη, προκύπτουν τέτοια διαμαντάκια. Καιρό είχα να δω κάτι τόσο υποσχόμενο.
Μακάρι να το δούμε και στην Αθήνα!
http://popaganda.gr/antapokrisi-apo-ti-gallia-ta-kalitera-ke-ta-chirotera-tou-festival-tis-avinion/
Δύο απροσδιόριστα πλάσματα, μισές γυναίκες-μισές αράχνες, είναι κλεισμένα μέσα σ’ ένα περιορισμένο χώρο, απομονωμένο από το φως και τη ζωή, καταδικασμένα να γνέθουν μέχρι την αιωνιότητα, καθισμένα πάνω σε έναν πάγκο, βαριεστημένα και εξουθενωμένα προσπαθούν με δυσκολία να ξαναρχίσουν το έργο τους.
Όμως, ένα παράθυρο – μία διαφυγή; – καλυμμένο με ένα πέπλο, αλλά ίσως ανοιχτό προς ένα άπειρο ακόμα άγνωστο, επιβάλλεται σταδιακά στο βλέμμα τους…
Η παράσταση εμπνέεται κυρίως από το μύθο της Αράχνης και από την ποιητική της γυναικείας ύφανσης στην Αρχαία Ελλάδα, και συνδέεται στη συνέχεια με τους συμβολιστές του τέλους του 19ου αιώνα – κυρίως τους Βέλγους Μaurice Maeterlinck και Fernand Khnopff– στα έργα των οποίων οι μορφές κυρίως υπονοούνται και καλύπτονται από ένα μυστήριο.
Στο «Arachnées» συναντάμε κάποια από τα αγαπημένα θέματα του Maeterlinck: τον εγκλεισμό, την αναμονή, την αδυναμία, το μοιραίο του πεπρωμένου. Η παράσταση διατρέχεται από ένα αφηγηματικό νήμα που γράφτηκε αρχικά στο χαρτί. Η χορογραφία εμμένει στη μουσικότητα της κίνησης και εμπνέεται από το γερμανικό εξπρεσιονιστικό χορό.
Συντελεστές
Σύλληψη, χορογραφία και ερμηνεία : Μαρία Γιάνναρου
Συνεργασία και ερμηνεία : Μαίρη Παρδαλάκη
Κουστούμια : Katia Theurin
Μουσική : M. Marais, D. Scarlatti, J. F. Telemann, T. Merula, C. Francesco, G. F. Haendel,                             A. Vivaldi
Φωτογραφίες: Jessy Rakotomanga, Λίνα Παρδαλάκη
Παρασκευή 6, Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2015, στις 21:30
ARACHNEES Χοροθέατρο
Αίθουσα Black Box
Διάρκεια: 55’
Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό, 10€  Μαθητικό /Φοιτητικό / Νεανικό (έως 26 χρονών)/ Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/  Κάτοχοι Κάρτας  Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)  / Κάτοχοι Κάρτας Οδοντιατρικού Συλλόγου Αθηνών/ ΟΛΜΕ / ΟΙΕΛΕ / ΑμΕΑ /  Άνω των 65, 7€ για κατόχους κάρτας επαγγελματιών χορογράφων-χορευτών
Η Μαρία Γιάνναρου και η Μαίρη Παρδαλάκη γνωρίστηκαν στο Παρίσι δουλεύοντας για την παράσταση «Κύμα» της Νίνας Δίπλα, και στη συνέχεια για το « FormEnVie » της Μαργαρίτας Αμαραντίδη. Δημιούργησαν τη δική τους ομάδα τον Νοέμβριο του 2012.
Η Μαρία Γιάνναρου, γεννημένη το 1983, είναι ελληνικής καταγωγής. Στα 16 της, αφού περνάει όλη την παιδική της ηλικία στην Ανατολική Ευρώπη, έρχεται στο Παρίσι για να κάνει σπουδές στην Ιστορία της Τέχνης στη Σορβόννη, όπου παίρνει Master στον ευρωπαϊκό συμβολισμό του τέλους του 19ου αιώνα. Παράλληλα με τις σπουδές της, αρχίζει μία κατάρτιση, ελεύθερη αλλά εντατική, που περιλαμβάνει σχέδιο, μουσική, αλλά κυρίως χορό, κλασσικό (Mariala Palacio, Alexandre de la Caffiniere, Yvonne Meyer, Marcello Raciti), σύγχρονο (Νίνα Δίπλα, Jose Cazeneuve, Gigi Caciuleanu, Virginia Heinen) ή και καρακτέρ, τσιγγάνικους ή άλλους παραδοσιακούς χορούς. Συνεργάζεται σε παραστάσεις χορού, μουσικής και θεάτρου, κυρίως στα «Impressions Soudaines» της Mariala Palacio ,  «FormEnVie»  της Μαργαρίτας Αμαραντίδη, «Κyma»  της Νίνας Δίπλα, «All is one»  του Ταξιάρχη Βασιλάκου.
Εδώ και δύο χρόνια, δουλεύει επίσης πάνω στα δικά της projects. Τρεις παραστάσεις αρχίζουν να έρχονται στο φως μέσα από αυτήν την έρευνα και έχουν ως κοινό σημείο την έμπνευση από την ατμόσφαιρα των συμβολιστών του 19ου αιώνα, με μία φόρμα όπου χορός, θέατρο, μουσική, ποίηση, ζωγραφική και μαριονέττες αλληλοπροκαλούνται και αναμειγνύονται.
Η Μαίρη Παρδαλάκη είναι γεννημένη στην Αθήνα το 1984. Ξεκινάει χορό σε μικρή ηλικία και στα 18 της γνωρίζει τον Daniel Lommel, πρώην σολίστ των Μπαλέτων του 20ου Αιώνα του Béjart, που την εισάγει στον κλασσικό. Φεύγει στο Παρίσι όπου συνεχίζει τις σπουδές της δίπλα στους Wilfride Piollet, Peter Goss και Νίνα Δίπλα, πρώην χορεύτρια της Pina Bausch. Με την τελευταία συνεργάζονται για την παράσταση «Kyma» που παρουσιάζεται σε Ελλάδα και Γαλλία. Σε αυτήν γνωρίζει τις Hélène Gautier και Francesca Saraullo  και μαζί δημιουργούν το χοροθέατρο «Piccole Marquisakis». Στο «Kyma » γνωρίζει επίσης τη Μαρία Γιάνναρου με την οποία δημιουργούν την ομάδα Ahtenysti , και με την παράσταση «Arachnées» συμμετέχουν στο Φεστιβάλ της Αβινιόν το καλοκαίρι του 2014. Την ίδια χρονιά παίρνει το πτυχίο της από την Fédération Française de Yoga. Η Μαίρη είναι απόφοιτος του τμήματος Επικοινωνίας στο Πάντειο Πανεπιστήμιο.

*********
Αφηγήσεις για παιδιά από 5 έως 105 ετών
Κυριακή 15 και Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2015, στις 12:00μ.
Ευγένιου Τριβιζά
Οι χρυσές σερπαντίνες
Διαδραστική αφήγηση παραμυθιού με τη Μαριλένα Καββαδά και την Καλλιτεχνική – Παιδαγωγική Ομάδα «Μαγικό Κοχύλι»
Πλούσια σε ψυχαγωγικά παιχνίδια φαντασίας, έμπνευσης και δημιουργίας!
«Οι χρυσές σερπαντίνες» αποτελούν μια ακόμη ξεχωριστή ιστορία του Ευγένιου Τριβιζά, γεμάτη μαγικές εικόνες, μυστικές μουσικές, περιπέτειες και παραμυθένια όνειρα!
Παρέα με την ηρωίδα της ιστορίας, τη Νίτα Κουπουνίτα, «Οι χρυσές σερπαντίνες» μας ταξιδεύουν στη μυριόχρωμη χώρα της Αποκριάς όπου βασιλεύει ο άρχοντας του καρναβαλιού! Ο Ριξ Μασκαρίξ με τα εκατό μυστικά και τα χίλια γιορταστικά πρόσωπα για να απολαύσουμε με δεκάδες νέους φίλους-μασκαράδες: Τα πιο ζωηρά παιχνίδια και τους πιο χοροπηδηχτούς χορούς… Μα, πάνω απ’ όλα τον χορό της χαράς και της ξεγνοιασιάς!
Κατά τη διάρκεια της αφήγησης μικροί και μεγάλοι, αξιοποιώντας πολλά αποκριάτικα παιχνίδια και αξεσουάρ θα τραγουδήσουμε, θα χορέψουμε, θα παίξουμε…  δηλαδή θα ζωντανέψουμε την πιο διασκεδαστική αποκριάτικη ιστορία που γράφτηκε ποτέ!
Μικροί και μεγάλοι, ετοιμαστείτε για: Το χορό των πελώριων ψαλιδιών, το χορό λάμψι-λούμψι, το παιχνίδι των κρυμμένων θησαυρών, το χορό του πλατσουρίσματος, τον παιχνίδι Πλάφ-Πλααααφ και άλλα πολλά! Παρέα με πιερότους και κολομπίνες, κινέζους και σπανιόλες, κλόουν και φασουλήδες, πιγκουίνους με ροκάνες… και κυρίως τη Νίτα Κουπουνίτα και τον άρχοντα της αποκριάς Ριξ Μασκαρίξ!!!
Βάλτε μάσκα, καπέλο και στολή!
Ελάτε να γιορτάσουμε μαζί!
Η Μαριλένα Καββαδά έχει πτυχιακές σπουδές στο Χορό, τον Ελληνικό Πολιτισμό και στην Εκπαίδευση & Αγωγή στην Προσχολική Ηλικία (Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών). Ο μεταπτυχιακός της τίτλος αφορά στις «Τεχνολογίες της Πληροφορίας και της Επικοινωνίας για την Εκπαίδευση» (Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών).
Τα τελευταία είκοσι χρόνια επιμορφώνεται εντός κι εκτός Ελλάδας ενώ εργάζεται: Ως νηπιαγωγός σε ιδιωτικό εκπαιδευτήριο, ως καθηγήτρια χορού σε σχολές χορού και ως χορογράφος σε θεατρικές παραγωγές για παιδιά.
Από το 2007 συνεργάζεται με το Κέντρο Τέχνης & Πολιτισμού του Δήμου Αμαρουσίου υλοποιώντας πρότυπα προγράμματα για παιδιά, ενώ από το 2008 ίδρυσε και συντονίζει την Καλλιτεχνική & Παιδαγωγική Ομάδα «Μαγικό Κοχύλι» (www.magiko-kohili.gr).
Επίσης, έχει επιμεληθεί περισσότερα από δέκα παιδικά CDs κι έχει σχεδιάσει εκπαιδευτικά πακέτα και θεματικά πάρκα για διάφορους επιστημονικούς φορείς, ενώ συμμετέχει συστηματικά ως εισηγήτρια σε εγχώρια και διεθνή συνέδρια αλλά και σεμινάρια για εκπαιδευτικούς και καλλιτέχνες.
Τέλος, στο συγγραφικό της έργο εντάσσονται περισσότερα από πενήντα άρθρα σε έγκριτα παιδαγωγικά περιοδικά και σχεδόν είκοσι βιβλία για παιδιά κι εκπαιδευτικούς.
Το τελευταίο της παραμύθι με τίτλο «Το κρυφτό της χαράς», κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΒιβλιοΔΙΑΠΛΟΥΣ με την εικονογράφηση της Λήδας Βαρβαρούση. Στο CD που συνοδεύει το βιβλίο τραγουδούν ο Παντελής Θαλασσινός και ο Γιώργος Μπαγιώκης σε στίχους της Μαριλένας Καββαδά και μουσική του Νίκου Γ. Παπαδογιώργου. Τέλος, στο ίδιο CD γονείς κι εκπαιδευτικοί θα βρουν ένα πλούσιο εκπαιδευτικό υλικό για το σπίτι και το σχολείο… Για τη γλώσσα, τα μαθηματικά, το περιβάλλον, τις νέες τεχνολογίες, τη δημιουργία και την έκφραση.
Κυριακή 15 και Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2015, στις 12:00
Ευγένιου Τριβιζά: Οι χρυσές σερπαντίνες
Διαδραστική αφήγηση παραμυθιού με την  Μαριλένα Καββαδά και την Καλλιτεχνική – Παιδαγωγική Ομάδα «Μαγικό Κοχύλι»
Αίθουσα: Αίθουσα 1, ισογείου
Διάρκεια αφήγησης: 60΄
Τιμές εισιτηρίων, 8€, 6€ Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων)
Στο πλαίσιο της κοινωνικής πολιτικής του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης και σε συνεργασία με τη Μαριλένα Καββαδά σε κάθε παράσταση θα δίνονται 10 δωρεάν εισιτήρια σε άνεργους γονείς.

*******
Κάθε Κυριακή,  στις 12:30
Διαφορετικοί Μύθοι κάθε Κυριακή
ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ
Κοσμογονίες και Τιτανομαχίες, Κατορθώματα Θεών και Ηρώων
ΜΕ ΤΗΝ ΑΦΗΓΗΤΡΙΑ ΣΑΣΑ ΒΟΥΛΓΑΡΗ
Η αρχαία ελληνική Τέχνη των Ραψωδών συναντά την παραδοσιακή προφορική αφήγηση και μεταμορφώνεται στο στόμα μια σύγχρονης ελληνίδας αφηγήτριας
Από που ήρθαν τα Τέρατα, τι γεννά ο Ωκεανός και πως ταξιδεύουν οι μεγάλοι ήρωες στον Κάτω Κόσμο; Με ποιά θεριά τα βάζουν ο Ηρακλής, ο Περσέας και ο Θησέας, πως περνά κανείς από τη Σκύλλα κι από τη Χάρυβδη, και ποια είναι η απάντηση στο αίνιγμα της Σφίγγας… Κι ακόμα πόσο θεσπέσια είναι τα μήλα των Εσπερίδων, πόσα δόντια έχουν όλες μαζί οι Γραίες, πως μοιάζουν τα μαλλιά της Γοργόνας κι από που γεννήθηκε ο Πήγασος, το Φτερωτό Άλογο…
Με ιστορίες που αλλάζουν κάθε φορά, με λιτή σκηνική παρουσία, όπως ταιριάζει στην αφήγηση των μύθων με όχημα την φωνή, το τραγούδι, την αυτοσχεδιαστική κίνηση και με πρωτότυπα μουσικά όργανα μια παραμυθού βάζει τα πιο δυνατά της λόγια… για να ζωντανέψει τις μυθολογικές εικόνες μπροστά στα μάτια σας!
Σχεδιασμός  Προγράμματος – Πρωτότυπη Ιδέα, Διασκευή Κειμένων, Αφήγηση, Τραγούδι:  ΣΑΣΑ ΒΟΥΛΓΑΡΗ
Αίθουσα: Αίθουσα 1 ισογείου
Διάρκεια αφήγησης: 60΄
Τιμές εισιτηρίων:       8€, κανονικό  6€ Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων)
Στο πλαίσιο της κοινωνικής πολιτικής του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης και σε συνεργασία με την Σάσα Βούλγαρη σε κάθε παράσταση θα δίνονται 10 δωρεάν εισιτήρια σε άνεργους γονείς.

ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ:
τα παιδάκια πρέπει να είναι το λιγότερο 5 ετών και να συνοδεύονται οπωσδήποτε από κάποιον ενήλικο! Τα παραμύθια είναι απολαυστικά για όλες τις ηλικίες, για αυτό όποιος θέλει μπορεί να τα ακούσει χωρίς να συνοδεύεται απαραίτητα  από παιδάκι!!!!

ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ: ΟΡΓΑΝΩΜΕΝΕΣ ΑΦΗΓΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ
Διαφορετικά προγράμματα αφήγησης από την προσχολική ηλικία ως και το Λύκειο ανάλογα με το εξελικτικό στάδιο των μαθητών

*****

Θέατρο για τα παιδιά
ΟΜΗΡΟΥ ΟΔΥΣΣΕΙΑ
της Κάρμεν Ρουγγέρη
κάθε Κυριακή στις 11.30, & στις 15.30
https://www.youtube.com/watch?v=dDvMiVjZUvI
Όπου το θέατρο θα γίνει καράβι για να ζωντανέψει το παραμύθι των παραμυθιών, την Οδύσσεια του Ομήρου.  Έτσι θα μπορέσουμε να χαρούμε μικροί και μεγάλοι, σε ένα καινούργιο ανέβασμα, το έργο του μεγαλύτερου ποιητή όλων των αιώνων.  Τον ποιητή που έζησε τον 8ο ΠΧ αιώνα και ύμνησε την Ιλιάδα πρώτα και ύστερα καταπιάστηκε με τα κατορθώματα του Οδυσσέα, του βασιλιά της Ιθάκης.
Η παράσταση έχει διαθέσιμους και αγγλικούς υπέρτιτλους, για τους φίλους μας από το εξωτερικό.  Θα προβάλλονται κατόπιν συνεννοήσεως.
Λίγα λόγια για το έργο
Όλα αρχίζουν στον Όλυμπο… Οι θεοί συνεδριάζουν, μια που ο Ποσειδώνας – εχθρός του Οδυσσέα – λείπει σε ταξίδι.  Ευκαιρία να επιτρέψουν στον πολύπαθο ήρωα να φύγει από το νησί της Καλυψώς, όπου είναι αποκλεισμένος.  Ο Ερμής αναλαμβάνει να μεταφέρει την είδηση.  Η Καλυψώ θυμώνει, αλλά του επιτρέπει να φύγει.  Με μια σχεδία ο Οδυσσέας ξεκινάει για την ποθητή επιστροφή.  Για κακή του τύχη, ο Ποσειδώνας, γυρνώντας από το ταξίδι του, τον βλέπει.  Θυμώνει.  Σηκώνει φουρτούνα. Διαλύει τη σχεδία.  Ναυαγός, βγαίνει στο νησί των Φαιάκων.  Εκεί τον συναντά η βασιλοπούλα Ναυσικά και τον οδηγεί στους γονείς της που τον φιλοξενούν.  Αποκαλύπτει ποιος είναι κι αρχίζει να διηγείται τις περιπέτειές του.  Πώς ξεκίνησε με 12 καράβια κι έφτασε στους Κίκονες πρώτα, μετά στους Λωτοφάγους, στην Αιολία, στους Λαιστρυγόνες, στην Κίρκη ύστερα. Πως έφτασε στον Κάτω Κόσμο, πως κινδύνεψε από τις Σειρήνες, πώς γλύτωσε από τη Σκύλα και Χάρυβδη, πώς έφτασε στο Νησί του Ήλιου, πώς κατέληξε στην Καλυψώ.  Συγκινημένοι, οι βασιλείς των Φαιάκων, τον στέλνουν με ένα μαγικό καράβι πίσω στην Ιθάκη.  Να τώρα ο Οδυσσέας μας στην όμορφη πατρίδα του…
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο-σκηνοθεσία:  Κάρμεν Ρουγγέρη Σκηνικά-κοστούμια:    Χριστίνα Κουλουμπή Κίνηση-χορογραφίες-φωτισμοί:  Πέτρος Γάλλιας
Μουσική σύνθεση-ενορχήστρωση, Video Art:  Αντώνης Δελαπόρτας
Στίχοι & επιλογή τραγουδιών:    Ανδρέας Κουλουμπής
Σπαθογραφίες:  Κωνσταντίνος Μπουμπούκης Βοηθός Ενδυματολόγου:  Έρρικα Αλαμάνου Οργάνωση Πρόβας:  Μαρία Μωραγιάννη, Δάφνη Μιλτιάδου
Υπεύθυνη Γραφείου Παραγωγής:  Ειρήνη-Ρεγγίνα Δούκα
ΠΑΙΖΟΥΝ ΚΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
Παπαδόπουλος Τάσος, Κουλουμπή Χριστίνα, Κιοσές Πέτρος, Πανταζάρα Ίρις, Περδίου Σπύρος, Πολυκανδρίτου Δέσποινα, Τσιδίμης Θανάσης, Χατζάς Άγγελος, Φαρμάκης Νεκτάριος, Σουριανός Σωτήρης
έως τον Απρίλιο 2015
κάθε Κυριακή στις 11.30, & στις 15.30
ΟΜΗΡΟΥ ΟΔΥΣΣΕΙΑ
Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη
Αίθουσα: Θέατρο
Διάρκεια: 2 ώρες με διάλειμμα
Τιμές Εισιτηρίων: 12€ (Κανονικό), 10€ Groups άνω των 10 ατόμων/ Κάτοχοι Κάρτας ΟΑΕΔ & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ)/ Κάτοχοι Κάρτας ΟΙΕΛΕ (Ομοσπονδία Ιδιωτικών Εκπαιδευτικών Λειτουργών Ελλάδας) / Κάτοχοι κάρτας ΟΛΜΕ (Ομοσπονδία Λειτουργών Μέσης Εκπαίδευσης)/ Μέλη της Ένωσης Ηπειρωτών Αγίου Δημητρίου Αττικής «Το Κούγκι»/ Oικογένειες 4 ατόμων και άνω 8€ ΑμΕΑ (κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 – 14:00)
Οργανωμένες παραστάσεις
Καθημερινά για σχολεία στις 10:00,  Κυριακές για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:30 & 15:30
Κρατήσεις για σχολεία και συλλόγους:  Δευτέρα – Παρασκευή 08:30-14:30
Τηλ: 215 550 8270  &  210 34 18 579,  E-mail:  karmenodysseia@gmail.com
«ΟΔΥΣΣΕΙΑ» ΚΑΙ ΜΕ ΑΓΓΛΙΚΟΥΣ ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΥΣ
Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης απευθύνει κάλεσμα στους ξένους επισκέπτες της πόλης που αναζητούν την ουσιαστική επαφή με τον σύγχρονο πολιτισμό. Συμμετέχοντας στην προσπάθεια ανάδειξης της Αθήνας σε δημοφιλή προορισμό City Break τουρισμού, ανάμεσα στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης υποδέχεται τους ξένους επισκέπτες της πόλης με το παραμύθι των παραμυθιών την «ΟΔΥΣΣΕΙΑ» του Ομήρου, του μεγαλύτερου ποιητή των αιώνων.
Κρατήσεις:  Δευτέρα – Παρασκευή 08:30-14:30, στο τηλέφωνο 215 550 8270 & 210 34 18 5797
Τηλέφωνα επικοινωνίας:
Μαργαρίτα Δρούτσα, 6942 065 888
Άκης Χαραλαμπίδης, 6974 498 625

****
Σεμινάρια-Εργαστήρια
Από Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου 2015
Κάθε Πέμπτη 17:00 -20:00
Θεωρητικό Σεμινάριο
ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΧΡΩΜΑΤΟΣ
Ρούλα Ακαλέστου
ΑΝΑΛΥΣΗ ΚΑΙ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥ ΧΡΩΜΑΤΟΣ ΤΟ ΧΡΩΜΑ ΣΤΟΥΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥΣ
Τι είναι το χρώμα, πώς προσδιορίζεται, πώς αναλύεται, πώς συμπεριφέρεται κατά την αντίληψη μας. Πώς το χρησιμοποιούμε και γιατί.
Θεωρία χρώματος. Διάκριση, αποκωδικοποίηση και συστηματοποίηση των παραμέτρων των χρωματικών φαινομένων: σύσταση, χαρακτηριστικά, ιδιότητες και κατηγοριοποιήσεις των χρωμάτων. Παραθέσεις, συσχετισμοί, αλληλεπιδράσεις και σύνθεση με τις άλλες οπτικές αξίες (φως, σχήμα,  χώρο κλπ.).
Δράση της χρωματικής εμπειρίας στο θεατή: από την ασυναίσθητη επενέργεια του αισθητηριακού ερεθίσματος, στην αντιληπτική διαδικασία και την μετάφρασή της, την αναγωγή, την συνειδητή σημασιοδότηση και τις πολιτισμικές κατασκευές. Φυσικά πρότυπα και αναφορές, ψυχολογικές συνδέσεις και συνειρμοί, ερμηνείες και συμβολική των χρωμάτων. Ιστορική αντιμετώπιση και χρήση στις διάφορες κοινωνίες. Διαχείριση και εφαρμογή των χρωματικών εντυπώσεων και συγκινήσεων για τη μεταφορά μηνύματος ή τη συναισθηματική έκφραση: αξιοποίηση τους ως υποβλητικό εργαλείο στην καθημερινή πρακτική και επικοινωνία, την παραγωγή και τη διαφήμιση, την θρησκευτική ή πολιτική σκοπιμότητα, την τέχνη.
Το σεμινάριο είναι θεωρητικό, συνοδεύεται από εικόνες και σημειώσεις.
Διάρκεια: 14 τρίωρα (1 φορά την εβδομάδα)
Φεβρουάριος: 12, 19, 26, Μάρτιος: 5, 12, 19, 26, Απρίλιος: 2, 16, 23, 30, Μάιος: 7, 21, 28
Κόστος συμμετοχής: 190€
Περισσότερες πληροφορίες: r.akalestou@gmail.com τηλ.: 210-6450714
Η Ρούλα Ακαλέστου γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Ζωγραφική και Θεωρία Τέχνης στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών και μετά στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Μονπελιέ.
Έχει παρουσιάσει ατομικές εκθέσεις στην Αθήνα (Γκαλερί Ζουμπουλάκη), στην Θεσσαλονίκη (Γκαλερί Τερακότα), στο Μιλάνο (Γκαλερί ΟPOS) και ομαδικές εκθέσεις σε γκαλερί, μουσεία, διεθνείς διοργανώσεις στην Ελλάδα, Ιταλία, Γαλλία, Λονδίνο, Βρυξέλλες, Σεούλ.
Έργα της βρίσκονται στις δημόσιες συλλογές: ΑΣΚΤ, Πινακοθήκης Δήμου Αθηναίων, Πανεπιστημίου Πατρών, Υπουργείου Πολιτισμού, Ελληνική Πρεσβεία Οττάβα Καναδά και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, Ιταλία, Ελβετία, Ολλανδία, Γαλλία, ΗΠΑ. Για τη δουλειά της έχουν δημοσιευτεί άρθρα στον ημερήσιο και περιοδικό τύπο, 10 βιβλία και 20 κατάλογοι εκθέσεων.
Παράλληλα με την ζωγραφική έχει ασχοληθεί με: την γλυπτική, την σκηνογραφία, το σχέδιο μόδας και κοσμήματος, την εικονογράφηση και την συγγραφή, καθώς και με την διδασκαλία της τέχνης (Ιστορία της Τέχνης, Οπτική Αντίληψη, Θεωρία Χρώματος).

********

Δεκέμβριος 2014 – Απρίλιος 2015 ένα Σάββατο κάθε μήνα, 11:00 -13:00
Σάββατο 14 Φεβρουαρίου 2015, στις 11:00-13:00 Σάββατο 14 Μαρτίου 2015, στις 11:00-13:00 Σάββατο 25 Απριλίου 2015, στις 11:00-13:00
Παιδικό εργαστήρι φιλαναγνωσίας, έμπνευσης και δημιουργίας με τη Μαριλένα Καββαδά για παιδιά 4 έως 8 χρονών
Με συντονίστρια τη Μαριλένα Καββαδά (Συγγραφέα – Χορογράφο – Νηπιαγωγό Med), παιδιά 4 έως 8 χρονών, θα συναντιούνται ένα Σάββατο κάθε μήνα (11:00-13:00) για να διαβάζουν ένα διαφορετικό έργο παιδικής λογοτεχνίας κάθε φορά.
Σκοπός του εργαστηρίου είναι η καλλιέργεια της φιλαναγνωσίας… αξιοποιώντας έργα της παιδικής λογοτεχνίας ως πηγή έμπνευσης και δημιουργίας!
Συγκεκριμένα, ακολουθώντας σύγχρονες παιδαγωγικές πρακτικές, αξιοποιώντας τεχνικές διαφόρων τεχνών (ιδιαίτερα του χορού και της μουσικής), με πλούσιο παιδαγωγικό υλικό στη διάθεση των παιδιών  κ.ά… τα παιδιά:

  • Θα ζωντανεύουν χοροθεατρικά ήρωες των κειμένων.
  • Θα χορεύουν αυτοσχέδια ή θα δημιουργούν τις δικές τους χορογραφίες.
  • Θα ακροάζονται και θα εμπνέονται από μελωδίες μεγάλων μουσουργών.
  • Θα πειραματίζονται και θα συνθέτουν ρυθμικά μοτίβα, ηχητικά σύνολα κτλ.
  • Θα δραματοποιούν στιγμιότυπα της πλοκής των έργων.
  • Θα παίζουν μουσικοκινητικά και ρυθμικά παιχνίδια.
  • Θα εμπλουτίζουν το σκηνικό χώρο  της δράσης, αξιοποιώντας ποικίλα υλικά και εικαστικές τεχνικές.
  • Θα συμμετέχουν σε ψυχαγωγικά παιχνίδια έμπνευσης και δημιουργίας.

Πρόγραμμα Συναντήσεων
Σάββατο 14 Φεβρουαρίου 2015, στις 11:00-13:00 Σάββατο 14 Μαρτίου 2015, στις 11:00-13:00 Σάββατο 25 Απριλίου 2015, στις 11:00-13:00

  • Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 4 έως 8 ετών
  • Αίθουσα: Black Box
  • Κόστος Σεμιναρίου: 10 ευρώ το παιδί για κάθε συνάντηση
  • Τηλέφωνο επικοινωνίας – εγγραφές: 210 20 16 380 & 6937 70 82 79

 

 

 

Λίγα λόγια για τη Μαριλένα Καββαδά
Η Μαριλένα Καββαδά έχει πτυχιακές σπουδές στο Χορό, τον Ελληνικό Πολιτισμό και στην Εκπαίδευση & Αγωγή στην Προσχολική Ηλικία (Πανεπιστήμιο Αθηνών). Ο μεταπτυχιακός της τίτλος αφορά στις «Τεχνολογίες της Πληροφορίας και της Επικοινωνίας για την Εκπαίδευση» (Πανεπιστήμιο Αθηνών).
Τα τελευταία είκοσι χρόνια επιμορφώνεται εντός κι εκτός Ελλάδας ενώ εργάζεται ως νηπιαγωγός σε ιδιωτικό εκπαιδευτήριο, ως καθηγήτρια χορού σε σχολές χορού και ως χορογράφος σε θεατρικές παραγωγές για παιδιά.
Από το 2007 συνεργάζεται με το Κέντρο Τέχνης & Πολιτισμού του Δήμου Αμαρουσίου υλοποιώντας πρότυπα προγράμματα για παιδιά, ενώ από το 2008 ίδρυσε και συντονίζει την Καλλιτεχνική & Παιδαγωγική Ομάδα «Μαγικό Κοχύλι» (www.magiko-kohili.gr).
Επίσης, έχει επιμεληθεί  περισσότερα από δέκα παιδικά CD κι έχει σχεδιάσει εκπαιδευτικά πακέτα και θεματικά πάρκα για διάφορους επιστημονικούς φορείς, ενώ συμμετέχει συστηματικά ως εισηγήτρια σε εγχώρια και διεθνή συνέδρια αλλά και σεμινάρια για εκπαιδευτικούς και καλλιτέχνες.
Τέλος, στο συγγραφικό της έργο εντάσσονται περισσότερα από πενήντα άρθρα σε έγκριτα παιδαγωγικά περιοδικά και σχεδόν είκοσι βιβλία για παιδιά και εκπαιδευτικούς.
Το τελευταίο της παραμύθι με τίτλο «Το κρυφτό της χαράς», κυκλοφορεί από τις εκδόσεις βιβλιοΔΙΑΠΛΟΥΣ με την εικονογράφηση της Λήδας Βαρβαρούση. Στο CD που συνοδεύει το βιβλίο τραγουδούν ο Παντελής Θαλασσινός και ο Γιώργος Μπαγιώκης σε στίχους της Μαριλένας Καββαδά και μουσική του Νίκου Γ. Παπαδογιώργου. Τέλος, στο ίδιο CD γονείς κι εκπαιδευτικοί θα βρουν ένα πλούσιο εκπαιδευτικό υλικό για το σπίτι και το σχολείο… Για τη γλώσσα, τα μαθηματικά, το περιβάλλον, τις νέες τεχνολογίες, τη δημιουργία και την έκφραση.

*************

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 177 78,  τηλ. 210 3418 550,  φαξ.  210 3418 570
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@mcf.gr Ιστοσελίδα:  www.mcf.gr
Εισιτήρια προπωλούνται στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 – 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση Αγορά με πιστωτική κάρτα: 210 3418579, Δευ-Παρ 11:00 – 14:00 και στην Ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr
Εισιτήρια προπωλούνται και στα Εκδοτήρια Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου)
Υποστηρικτές Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης
MS ACCOUNTING SERVICES S.A.  SINCE 1963 IN GREECE
Dogkas Wines
Konstantinos
Playground Productions
Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart
Οι  θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις  08:00 – 22:00.  Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης μετά από τη 01:01. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται  με 2,5€ για χρήση του parking από τις 10:00  έως 01:00. Από τις 01:01πμ  θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.
Γραφείο Τύπου ΙΜΚ:  Χαρά Πετρούνια
6972 710 991, e-mail: x-petrouyia@ath.forthnet.gr

 

 

 

 

You may also like...